摄影基础与训练

序

第一章理解数码摄影与艺术设计的意义和关系

第一节数码摄影的意义

第二节艺术设计的意义

第二章构图

第一节前后景的运用

第二节对称式构图

第三节框架式构图

第四节重复式构图

第五节多主体的安排

第三章人像摄影

第一节室外人像摄影

第二节室外人像的用光

第三节神态的捕捉以及其他

第四节阳光美女拍摄技巧

第五节最佳拍摄时间和地点

第六节拍摄角度与构图

第四章静物拍摄

第一节静物拍摄的前期准备

第二节布料的选择

第三节灯光的选择

第四节光源位置的选择

第五节静物拍摄的技巧

第五章风光摄影

第一节风光摄影的表现手法

第二节风光摄影的形式感

第三节风光摄影的构图手法

第四节前景、中景和远景的运用

第五节题材如何选择

第六节如何取景和如何取角度

第七节景物中动态如何掌握

第八节光线在景物上的效果如何把握

第九节自然环境气氛如何拍摄

第六章数码影像的后期处理和其他内容

第一节后期处理

第二节关于RAW格式文件

第三节人体摄影艺术

第七章摄影作品欣赏与范例

第一节风光摄影

第二节人文摄影

第三节商业艺术摄影

第四节人体摄影

　　编者们在坚持遵循中国传统基础教育与内涵和训练好扎实绘画基本功的同时，向国外先进国家学习借鉴科学的并且灵活的教学方法、教学理念以及对专业学科深入而精微的研究态度，编撰出版了《21世纪中国高职高专美术.艺术设计专业精品课程规划教材》。教材是无度当中的“度”，也是各位专家长年艺术实践和教学经验所凝聚而成的“闪光点”，从这个“点”出发，相信受益者可以到达他们想要抵达的地方。规范性、专业性、前瞻性的教材能起到指路的作用，能使使用者不浪费精力，直取所需要的艺术核心。