当代艺术的主题

序言

导言

当代艺术的主题：何为，为何以及如何

本书导读

第一章 拓展中的艺术世界

世界史和艺术史概述：1980至2008

传统媒介的繁荣和新兴媒介的轰动

各种声音的涌现

全球化

理论大显身手

当艺术遭遇当代文化

第二章 身份

艺术史中的身份

身份是集体性的或关系性的

身份政治学

本质主义

多样化

驳杂性

被建构的身份

他者性和表征

结构差异

身份的流动性

后身份

艺术家档案：南希·柏森

艺术家档案：谢琳·奈沙特

第三章 身体

历史上的具象艺术

身体问题的新面貌

身体即战场

身体是一种符号

表演身体

身体之美

性身体

凝视

性和暴力

可朽的肉身

后现代身体

艺术家档案：蕾妮·考克斯

艺术家档案：张洹

第四章 时间

时间和艺术史

表现时间

时间的具体化

变化中的时间观念

探索时间结构

打破时间

现实时间

变动的节奏

探索无穷

重访过去

恢复历史

重组历史

重塑现在

纪念过去

艺术家档案：布莱恩·托利

艺术家档案：科妮莉娅·帕克

第五章 场所

场所的意义

场所的价值

历史的影响

（多数）场所存在于空间中

艺术品存在于场所中

审视场所

寻找场所

真实的和虚拟的场所

无疆界的空间

何为公共的？何为私人的？

居间的场所

艺术家档案：珍妮特·卡迪夫

档案：泰特现代艺术馆的联合利华系列展

第六章 语言

融入艺术的语言：历史回顾

融入语言的艺术：历史回顾

新近的语言理论

语言使用的动机

语言产生意义

呈现语言的形式

透明和半透明

空间性和物质性

艺术家创作的书

以书为创作材料的艺术

运用语言的力量

命名

直面翻译的挑战

信息时代的文本使用

艺术家档案：妮娜·卡查杜里安

艺术家档案：肯·阿普特卡尔

第七章 科学

什么是科学？

作为业余科学家的艺术家

吸收科学工具和材料的艺术家

克里奥技术

生物艺术

科学的意识形态

变动的科学范式

科学是否正处于失控状态？行动艺术予以回应

科学的视觉文化

科学成像和艺术

解构科学的视觉

科学展览和档案馆

流行文化中的科学

基因组时代的人类分类

自然真的是自然的吗？

宇宙的奇迹

艺术家档案：派翠西亚·佩契妮妮

艺术家档案：爱德瓦尔多·卡茨

第八章 精神

精神性和宗教

简要的历史回顾

几种策略

形式、材料和过程的操控

意义和心智的操控

追寻信仰和心存疑虑

宗教身份的表达

直面死亡、厄运和毁灭

神圣与世俗的融合

艺术家档案：乔斯·比迪亚

艺术家档案：比尔·维奥拉

大事记（1980-2008）

参考文献

索引

《当代艺术的主题：1980年以后的视觉艺术》聚焦于过去30年间反复出现的七大重要主题：身份、身体、时间、场所、语言、科学与精神性。第一章提供了对该阶段世界当代艺术的一个简明的概括，分析了五种关键性的变化（新媒介的兴起、对多样性的日益关注、全球化、理论的影响以及与日常视觉文化的互动）如何导致了艺术世界边界的急剧拓展。接下来的七章，每一章都介绍了各个主题；提供了对该主题的历史影响的纵览；详尽地分析了当代艺术家们是如何在具体的作品里对该主题作出回应和表现的；最后是两位在其作品里广泛探索过该主题的当代艺术家的档案。
《当代艺术的主题》第二版分析了来自各种不同种族、文化和地理背景的艺术家（包括将近20位中国当代艺术家）的大量材料、技法、理论观点和风格方法。在时间上，它正好构成了影响深远的H·H·阿纳森的《西方现代艺术史》和《西方现代艺术史：80年代》的一个姐妹篇，从而将现当代艺术史的研究推进到真正的当下。

《当代艺术的主题：1980年以后的视觉艺术》分析了来自各种不同种族、文化和地理背景的艺术家（包括将近20位中国当代艺术家）的大量材料、技法、理论观点和风格方法。