戏曲艺术教育

导言

第一章戏曲艺术教育概说

第二章戏曲艺术基本知识

第三章戏曲艺术历史概述

第四章戏曲艺术与中国传统文化教育

第五章戏曲艺术审美教育

第六章戏曲技艺体验教育

第七章戏曲艺术解读

第八章戏曲艺术教育的功能与效应

图片索引

主要参考文献

　　传统戏曲艺术，是中华文明不可分割的组成部分。从远古时代祭祀祖先、祈求丰年的原始歌舞，到舞榭歌台、勾栏瓦肆的轻歌曼舞，一直到现代剧院里的流光溢彩，戏曲艺术始终伴随着中华民族的成长，并艺术化地记录和描述着这一跌宕起伏的发展历程。一部戏曲史就是一部中国史，凝聚着中华民族的民族精神、宗教信仰、道德观念和独特的美学追求，并且融文学、音乐、舞蹈、美术等多种艺术表现方式于一体。本书将通过回顾和介绍戏曲艺术的历史源流、发展历程和艺术特征，揭示其在中国传统文化中的地位。并将其置于世界戏剧舞台之上，在对照与交流中，突显其艺术特质，及其对世界戏剧发展的伟大贡献。在宏观介绍的基础上，本书还将着重对京剧这一传统戏曲的集大成者进行专门阐述。艺术教育最重要的目的是帮助学生学会鉴赏，而戏曲作为表演艺术，更不能只停留在文字的层面。因此，除了引入照片和插图以外，本书还将推荐经典剧目或选段，使学生通过舞台上生动鲜活的戏，充分领略戏曲的博大精深。相信中国戏曲雅俗共赏、寓教于乐的艺术品质，一定会使这一学习过程变成一次多姿多彩的艺术之旅。