大学声乐表演训练教程

绪言

一、声乐需要表演

二、表演需要学习

三、声乐表演学习的原则

四、表演是自我形象的提升

第一章 基础练习

第一节 释放天性，进入角色

一、释放天性

二、进入角色

第三节 声乐表演的基本体态

一、准备

二、站姿

三、走姿

四、手势

五、表情

第三节 无实物动作练习

一、注意力训练

二、想象力训练

三、感受力训练

四、表现力训练

第二章 走向舞台：声乐表演的酝酿

第一节 案头工作

一、分析作品

二、找出动作设计的线索

三、从作品出发设计表演

四、找到情绪触发点

五、分析演唱难点

第二节 感受作品，表现作品

一、感受角色，感受作品

二、体现角色，表现作品

第三节 表演戏剧化，作品具体化

一、建立情境：情因境生

二、以“我”的亲身经历讲故事：身临其境

三、从吟诵入手找到歌唱的语气：以言带演

四、利用作品的内心独白和潜台词：完形填空

五、用小声哼唱找出和体现音乐的动作：身在乐中

六、找准作品基调：情形于色

七、与自我进行交流：文质彬彬

八、与想象对象进行交流：物我俱用

九、组织内心视像：播放电影

十、设计器乐伴奏部分的表演：专心致志

十一、围绕高潮设计演唱：提纲挈领

十二、设计表演的结构：井井有条

第三章 走上舞台：单人歌曲的表演

第一节 歌曲表演的基本流程

一、了解整场演出的安排

二、了解剧场与观众

三、选择服装

四、了解伴奏、伴舞

五、利用排练

六、学会独处，成竹在胸

七、进行自我心理暗示

八、舞台演唱

第二节 独唱表演的舞台实践

一、情绪记忆

二、用语气加强表演

三、运用精神化妆

四、在演唱中组织“心理一形体”生活

五、积极应对突发状况

六、细节重要，结构更重要

七、有始有终

八、使用手持话筒时的声乐表演

第四章 掌控舞台：双人与多人的表演

第一节 对唱与二重唱

一、交流

二、对唱

三、二重唱

第二节 多人表演（表演唱）

一、舞台调度

二、基本模式

三、不同歌唱形式的舞台调度原则

第三节 歌剧表演

一、分析剧本

二、分析音乐

三、设计角色

四、把握角色的性格逻辑

五、建立角色生命之线

六、设计舞台支点

附录 表演设计实例

概述

一、民歌《想亲亲》

二、民族歌剧选段《绣红旗》

三、外国歌剧选段《让我们携手同行》

四、音乐剧选段《流星下的愿》

五、小合唱《军民团结一家亲》

后记

《大学声乐表演训练教程》包括“基本功练习”、“声乐表演的准备”、“单人歌曲表演”、“双人与多人声乐表演”四个部分，按表演训练的难易程度循序渐进编排，案例丰富，步骤清晰，并附有声乐表演设计实例以供读者参考。本书适合高等院校声乐专业的大学生与研究生使用，同样可以为器乐表演或音乐教育专业的学生提供帮助，也适用于任何对声乐表演有兴趣的音乐爱好者。《大学声乐表演训练教程》通俗易懂，可操作性强，通过对本书的阅读和实践，可以顺利完成声乐表演课程的学习。