电影批评

理论分野与中国符码

独立电影批评的历史缺位

电影理论和电影批评：文化转型与知识分子的角色问题

深度影评及张艺谋、陈凯歌电影

从“后殖民”批评到新左翼激进文化批判——质疑某种“精英视角”对“第五代”电影的“盘点”

朝花夕拾：再读“为什么好的国产片这样少”的讨论

从痞子无赖到上层资产阶级：当代中国电影中的新“中产阶级”显影

大众影评的崛起及其问题

华语电影三代女明星的文化表征及其转移轨迹

大师研究与类型解读

新时期谢晋通俗剧电影中的空间性与主体性

谢晋：中国电影黄金时代的艺术高峰

历史的讽刺力——谢晋遭遇了蝴蝶效应之后

诗意何为——塔尔科夫斯基电影观

本土与全球的纠葛：贾樟柯电影中的焦虑与不确定性

重构时间：《新女性》与20世纪30年代上海殖民现代性的电影表现

走出“侠客梦”——从《独臂刀》、《新独臂刀》看邵氏武侠片的创作走向

从“盗亦有道”到“春秋无义战”——香港“黑道”电影中的身份、价值和社会认同的演变

流动的意识：《苏州河》的跨国界故事片叙述模式

《银幕艳史》——女明星作为中国早期电影文化的现代性体现

中国当代城市电影：历史的性格决定命运

代际想象与文化策略

亲历见证：社会转型期的中国都市电影

代群命名与代群语码

电影的文献价值与艺术品位——谈新生代电影的成败

已知和未知的“第六代”

“第五代”与“第六代”的文化策略

历史“乌托邦”现实“异托邦”——新时期中国电影文化生态考察

尴尬：“第六代”之争引发理论危机

寻找消隐的另一半：《苏州河》、《月蚀》和中国第六代导演

比头发还乱的一代——从管虎看中国“第六代”导演的个性

青年DV影像：无羁的青春表达与潜伏的传播危机

后记

《电影批评：影像符码与中国阐释》是“海上影视学术论丛”之《电影批评：影像符码与中国实践》，在当代电影批评观念分流的多元背景之下，围绕大师研究、类型电影和代群创作等现象展开文本解读与意识形态分析。该书与该系列的其余两《电影批评：影像符码与中国阐释》互为补充，共同构成中国电影研究的几个重要侧面，也代表了编撰者对于华语电影未来研究路向的理解。