20世纪，一个民族的审美视野

站在世纪门槛

当下中国版画的窘困从第十三届全国版画展谈起

90年代后中国版画的转换

艺术怎么了?

论“当代性”地域文化个性包容人类文化互融与进展(全球化)的过程

都市文化时代的美术情境

人物画价值尺度的失衡与游离

边缘的拓展看第九届全国美展中国

中国画媒材变革的层面与边界

美术馆的文化理念与当下失误

百年审美笔记

从笔墨个性走向图式个性20世纪中国山水画的演变历程及价值观念的重构

笔墨与造型的世纪审断20世纪水墨人物画的更生与历练

从文化寓意走向视觉消费20世纪花乌画的演变脉络及文化观

忿的转换

跨越世纪的门槛当下版画的问题与思考

意象油画百年

20世纪中国美术批评的三种姿态

论消费时代的艺术人文特征

文化跨越命题

论黄宾虹艺术的海派文化特征20世纪初海上文化对于确立

黄宾虹艺术思想的影响

“写实”背后的潜流民族文化对徐悲鸿审美心理的影响

从倪贻德文学创作看他早期的生活与思想

华裔画家对中国美术史的意义陈荫罴抽象表现绘画的中国意蕴

凝重的画卷王盛烈为20世纪中国美术留下的民族形象

萍漂与归家

苏笑柏跨越文化的一种表述

裂变，当代艺术史的链环仇德树所确立的当代艺术价值观念

后记

　　这本文集收录了作者20年来对中国美术状态的观察与思考。全书共分3个栏目，包括：站在世纪门槛，百年审美笔记和文化跨越命题。内容涉及：当下中国版画的窘困；都市文化时代的美术情境；意象油画百年；消费时代的艺术人文特征等等。【作者简介】　　尚辉，1962年生，先后就读于南京大学中文系、南京艺术学院美术系、南京师范大学美术系、中国艺术研究院研究生院，美术学博士。先后任江苏省美术馆学术部主任助理、副研究馆员，上海美术馆学术部副主任、典藏部主任、研究馆员，北京画院美术馆馆长、研究馆员。现任中国美术家协会《美术》杂志主编、上海美术馆研究馆员、上海刘海粟美术馆艺术委员会委员、上海多伦现代美术馆艺术委员会执行委员。