西方20世纪探索剧场理论研究

序

导言

从幻觉剧场到反幻觉剧场

一幻觉剧场与非幻觉剧场的概念

二从幻觉剧场到反幻觉剧场

（一）斯坦尼斯拉夫斯基：幻觉剧场的终结

（二）阿庇亚和戈登.克雷：反幻觉剧场的开端

（三）梅耶荷德与科伯：反幻觉剧场的发展

三从布莱希特到博奥：彻底反叛幻觉主义剧场

（一）从皮斯卡托到布莱希特：反幻觉剧场的高潮

（二）从布莱希特到博奥：反幻觉剧场的完成

从剧本中心到表演中心

一反剧本中心：荒诞派戏剧和残酷剧场

（一）荒诞派戏剧的反剧本中心

（二）残酷剧场与西方戏剧传统

二现代导演的出现和剧本／舞台二元性矛盾

三表演中心的确立：从斯坦尼斯拉夫斯基到格洛托夫斯基

（一）20世纪以前的表演理论：从亚里斯多德到狄德罗

（二）现代表演学的伟大起点：斯坦尼斯拉夫斯基体系

1.心理现实主义

2.形体动作表演法

3.有机天性的秘密

（三）现代表演学的发展脉络：从斯坦尼斯拉夫斯基到格洛托夫斯基

1.从斯坦尼斯拉夫斯基到科伯：演员与角色的矛盾问题

2.从斯坦尼斯拉夫斯基到布莱希特：“认同作用”与“去-认同作用”

3.格洛托夫斯基：现代表演艺术发展的高峰

（1）从斯坦尼斯拉夫斯基到格洛托夫斯基：形体动作表演法的发展

（2）现代表演艺术发展的高峰：质朴戏剧的美学和方法

四表演的科学化：尤金尼奥.巴尔巴表演的普遍原理

（一）严格的科学与实用的科学

（二）两个重要概念：“前表现性”和“在场”

（三）东西方表演的普遍原理

从艺术表演到文化仪式

一酒神狄奥尼索斯的复活

二从艺术表演到文化仪式

（一）阿尔托：创造现代人的精神仪式

1.彻底反叛西方戏剧传统

2.“戏剧重影”的隐喻理论

3.“残酷戏剧”宣言

（二）格洛托夫斯基：艺乘是一种仪式艺术

1.重要的过渡：类剧场等

2.艺乘是一种仪式艺术

（三）彼得.布鲁克的仪式戏剧理想

1.使无形变成有形

2.有形与无形的临界面：仪式戏剧

（四）巴尔巴：从戏剧表演到文化仪式

1.从戏剧表演到文化仪式

2.戏剧的边界与越界

3.元戏剧的探索

4.戏剧的社会文化功能

全球化语境下的跨文化戏剧

一全球化与跨文化戏剧的初级阶段

（一）“全球化”概念

（二）东西方戏剧最初的相遇与影响

二重要的转折：阿尔托的东方戏剧想象

三跨文化戏剧的发展阶段：戏剧人类学

（一）彼得.布鲁克的普世戏剧

（二）格洛托夫斯基的溯源剧场

（三）巴尔巴的戏剧人类学

1.寻找一种失去的戏剧

2.巴尔巴的戏剧人类学

结语

参考文献

后记

　　本书笔者对20世纪西方剧场变革理论，特别是表演理论做较为系统的研究，从中找出四条主要的发展线索和四次观念转型：一、从幻觉剧场到反幻觉剧场；二、从剧本中心到表演中心；三、从艺术表演到文化仪式；四、全球化语境下的跨文化戏剧。笔者认为这四个问题基本上可以揭示20世纪西方剧场变革运动的思想轨迹。【作者简介】　　梁燕丽，福建泉州人，复旦大学博士后，福建师范大学副教授；主要研究中西戏剧和文学，已出版著作《西方戏剧理论史》(合著)和《中西文学审美漫步》，发表学术论文和文学创作数十篇，为福建省作家协会会员。