大学音乐教程

绪论

第一讲 音乐艺术的审美特征

第一节 听觉赋予的审美感觉

第二节 节律赋予的审美知觉

第三节 情感赋予的审美想象

第四节 案例分析：贝多芬与他的《命运》

第二讲 音乐作品的鉴赏要素

第一节 了解音乐的鉴赏过程

第二节 积累一定的音乐知识

第三节 形成自我音乐审美观

第四节 案例分析：《梅花三弄》——从欣赏梅花傲雪到体味人生情操的经典之作

第三讲 音乐创作的风格

第一节 与时代有关的创作风格

第二节 与作曲家有关的创作风格

第三节 案例分析：中国流行音乐鼻祖黎锦晖作品的时代性与民族性

第四讲 音乐艺术的类别

第一节 西方音乐的类别

第二节 中国音乐的类别

第三节 案例分析：谭盾的民族交响乐——东西方音乐融合的产物

第五讲 音乐的传承

第一节 西方音乐的起源与发展概说

第二节 中国音乐的起源与发展概说

第三节 乐器的发展与分类

第四节 案例分析：从斯特拉迪瓦里提琴看顶级乐器的世界影响

附录中外经典音乐作品赏析参考文献

后记

本书是一本面向非专业类读者的读物，它从音乐艺术原理、音乐审美、音乐风格种类以及音乐创作和鉴赏等几个方面对音乐艺术做了较全面的介绍，并例举了大量的经典音乐作品进行分析，使读者能够轻松愉快地了解音乐艺术。同时，在本书的每一讲中还设计了一些思考题，目的是使读者更为深入地理解、思考音乐存在的意义以及它的价值。本书文字通畅，内容通俗易懂，既可以作为广大音乐爱好者陶冶情操的兴趣读物，也可作为普通非专业类院校进行音乐素质教育的教材或参考书籍。