中国绘画

第一讲绘画先声

1彩陶纹饰有什么含义

2神秘的岩画

3图案的艺术

4帛画反映的古人思想

5最早的壁画什么样

6杰出的汉代画像

第二讲晋唐风流

1顾恺之绘画的面目

2职业画家登上画坛

3佛教壁画先驱

4敦煌壁画艺术大观

5六朝墓室壁画

6最早的山水画《游春图》

7善为帝王造像的阎立本

8画圣遗迹何处寻

9大唐审美的缔造者

10为“竹林七贤”写真

11天文学家的绘画才能

12渐入佳境的唐人山水画

13飞禽走兽画

14太子公主墓壁画

15南唐的宫廷画家

16顾闳中与《韩熙载夜宴图》

17仙释画家活跃

18山水分南北

19花鸟成两派

第三讲院画主流

1皇帝倡导的画院

2开宗立派的李成、范宽

3北派山水成主流

4湖山小景入画图

5天才少年的绝笔

6李唐创南宋院画新体

7精工秀丽的刘松年

8“马一角”与“夏半边”

9文人画兴起

10“米家山”：文人画标志

11“黄氏体制”与崔白变法

12不爱江山爱丹青

13院体花鸟成盛景

14武宗元道释画称雄

15李公麟确立白描画法

16梁风子减笔创新格

17宫廷画家笔下的风俗人情

18张择端状写汴河两岸

19马和之为《诗经》插图

20马上民族生活写真

21花鸟成熟山水幼稚

22辽墓壁画写真情

23金代人物画遗珍

24鞍马动物承宋风

第四讲文人意趣

1元初山水画新风

2松雪画艺本朝第一

3元四家：山水画主流

4黄公望创浅绛新画法

5各擅胜长的山水画家

6王振朋、夏永的界画

7花鸟画的变革

8水墨竹石寄雅兴

9疏于人事的人物画

10任仁发的人马画

第五讲文人主流流派纷星

1特殊的画院

2服务宫廷的人物画

3取法宋人的宫廷山水

4宫廷花鸟风格多样

5崛起于民间的“浙派”

6创立“吴门画派”的沈、文

7与文人画貌离神合的唐、仇

8“青藤白阳”写意画

9“松江派”的仿古趣味

10人物画推陈出新

11画坛正统“四王”画派雪

12反正统的“清初四僧”

13冷逸怪诞的八大山人

14“金陵八家”画风各异

15“扬州八怪”的怪异新风

16扬州其他画家

17奉旨作画的宫廷画家

18清宫中的外国画家

19适应市民阶层的海上画派

20海上画家金石派

前言

中国的绘画艺术起源于何时？这是众多的美术史家们至今难以确切回答的问题。但我们可以说，中国的绘画艺术源远流长，从远古洪荒时代起，原始艺术的萌芽便在中华沃土中孕育生长。从神话传说中的“史皇作图”、“画嫘作画”及神农之臣白阜创画之说，还有绘画起于黄帝等等，无不传达着关于艺术起源的信息。从今天考古发掘中所获得的资料看，新石器时代的仰韶文化、马家窑文化、大汶口文化、红山文化、河姆渡文化、大溪文化、屈家岭文化、昙石山文化以及凤鼻头文化的彩陶，内蒙古、宁夏、新疆等地保留的史前岩画，都是早期艺术萌芽时期颇具特色的艺术作品。其中有些作品无论是主题思想还是艺术手法所达到的高度，在今天看来都是令人吃惊的。

商周时期，中国的绘画尚处于初级阶段，其表现形式主要是青铜器、玉器、漆器等的图案纹饰，还没有成为一种独立的艺术形式；战国时期帛画艺术特别发达，这是目前所见最早的绘制在绢帛上的绘画，是中国古代绘画艺术发展到一个崭新层面的标志。两汉是中国古代艺术发展的高峰，墓室壁画以及画像砖、画像石，在内容题材、表现手法上均达到很高的水平，并为以后绘画的发展奠定了基础。魏晋南北朝时期卷轴画开始兴起，顾恺之等一批划时代的艺术大师涌现，出现了真正意义上的画家；同时，绘画理论成熟，并指导着艺术实践活动，使绘画脱离其他艺术门类，开始成为一个专门的艺术领域。隋唐五代是中国的绘画艺术走向成熟的时期，人物、山水、花乌走兽画成为独立的画科，构成了中国画完整的体系。宋元以后，随着文人士子投身于绘画中，文人画成为绘画主流，在艺术思想上主张“遗貌求神”，不强调形似逼真和刻意求工，而追求物象的内在神韵，重视主观意兴的抒发，把自然景物当作抒写画家自身思想情趣的载体。在表现手法上，强调笔墨情趣，重视书法趣味，并将诗、书、画三者紧密结合起来，使中国绘画艺术更富有文学气味，因而成为具有鲜明民族特色的艺术形式。

本书沿着中国绘画艺术的发展脉络，从新石器时代直到明清，展示中国绘画从萌芽到发展、从幼稚到成熟的发展历程，完整翔实的资料、珍贵难得的图像、深入浅出的知识、数千年的发展轨迹，历历在目。为您讲述的两位文物专家，均供职于故宫博物院，长期从事中国古代书画史研究与鉴定工作。

1965年毕业于中央美术学院美术史系的单国强先生，现为故宫博物院研究院、中国美术家协会会员、中央美术学院书画鉴定硕士研究生班导师，北京师范大学、中央民族大学客座教授，享受国家特殊津贴。他从事古代书画史论和书画鉴定研究已经40余年，撰写的专著和论文共计200多万字，并先后多次参加国内外主办的学术研讨会，在业内具有广泛的影响和知名度。马季戈(马继革)，故宫博物院展览部副主任、副研究员，长期从事古代书画史研究和文物展览工作，出版、发表多部书画史研究专著和论文，是一位活跃于古代书画研究领域中的中青年专家。

在两位专家的带领下，我们将徜徉于古代艺术的海洋中，去领略那丰富的艺术之美。

　　本书沿着中国绘画艺术的发展脉络，从新石器时代直到明清，展示中国绘画从萌芽到发展、从幼稚到成熟的发展历程，完整翔实的资料、珍贵难得的图像、深入浅出的知识、数千年的发展轨迹，历历在目。为您讲述的两位文物专家，均供职于故宫博物院，长期从事中国古代书画史研究与鉴定工作。　　本书展现了始于新石器时代至明清时期的中国绘画从萌芽到发展、从幼稚到成熟的历程，介绍了各个时代(石器时代的彩陶，史前岩画，商周青铜器的图案纹饰，战国和西汉帛画，先秦漆器，秦汉墓室壁画，两汉画像砖和木板画，魏晋至隋唐的石窟、墓室壁画，宋元以后的文人画，等等)绘画名家及其流派、作品，清晰地反映了中国绘画的发展脉络。