出版社：东华大学出版社
年代：2011
定价：45.0
本书根据年代划分，分成了十章，对19世纪末到20世纪末的100余年间时装设计艺术的发展与变化及影响因素进行了精要阐述，详细分析了各年代期间涌现的著名设计师的设计风格特点及其时装品牌的经典作品，并从其色彩、材质、造型以及在新着装观念、新艺术文化影响下的服装创新等方面加以重点讲解。本书从设计的角度来讲解过去100年的服装设计发展变化，希望本书的出版能给学习服装设计及相关从业人员以借鉴。
第一章 摆脱束缚，追求自由（1900～1910年）
一、文化背景和时代特征
二、服饰文化观念的转变
三、时装之父：查尔斯·弗雷德里克·沃斯
四、著名设计师及其作品
第二章 战争改变了服装（1911～1920年）
一、文化背景和时装特征
二、女装的现代化
三、时装设计的里程碑--正式女性长裤出现
四、著名设计师及其作品
第三章 疯狂的爵士乐时代（1921～1930年）
一、文化背景
二、职业女装、裸体主义、装饰艺术等
三、直筒形、杰尔逊奴样式的女装
四、著名设计师及其作品
第四章 成熟优雅的女性美（1931～1940年）
一、时代背景
二、细长形与军服式
三、白色晚装--时装设计史上的一个里程碑
四、著名设计师及其作品
第五章 战争与和平（1941～1950年）
一、战争的影响
二、儿童风格
三、电影偶像的出现
四、著名设计师及其作品
第六章 巴黎时装神话（1951～1960年）
一、战后的"新面貌"
二、休闲装出现
三、化妆、电影和其他
四、著名设计师及其作品
第七章 流行的转化（1961～1970年）
一、摇滚音乐与时装
二、60年代初女装的机能化和多样化
三、反传统时装与"迷你"时代
四、其他的新艺术风貌
五、著名设计师及其作品
第八章 宽松时代（1971～1980年）
一、高级成衣业的崛起
二、石油危机与宽松式造型
三、型的复归
四、流行的多样化和民族风运动
五、著名设计师及其作品
第九章 成功与享受（1981～1990年）
一、回归传统、回归自然、保护环境
二、雅皮土的出现
三、流行的跨时空性
四、保护生态环境
五、著名设计师及其作品
第十章 走向未来（1991～）
一、文化背景
二、快餐文化与时装
三、高级时装前途未卜
四、著名设计师及其作品
艺术和品牌表面上似乎离我们越来越近，但似乎文化的意义和内涵却又离我们越来越远。在当今这独特的读图时代，人们习惯借助计算机搜寻需要的资料，而忽略了艺术和品牌的文化意义，时装亦如此。时装品牌已经渗入我们的生活，很多人却对它熟视无睹……所以，李红梅编著的《20世纪时装设计艺术》的宗旨也就水落石出了——让品牌成为我们这个时代文化的重要组成部分；让时装艺术真正地渗入人心，深入生活；让我们服装设计专业的学生站在一个适度的起跑线上。
艺术和品牌表面上似乎离我们越来越近，但似乎文化的意义和内涵却又离我们越来越远。在当今这独特的读图时代，人们习惯借助计算机搜寻需要的资料，而忽略了艺术和品牌的文化意义，时装亦如此。时装品牌已经渗入我们的生活，很多人却对它熟视无睹……所以，《20世纪时装设计艺术》的宗旨也就水落石出了——让品牌成为我们这个时代文化的重要组成部分；让时装艺术真正地渗入人心，深入生活；让我们服装设计专业的学生站在一个适度的起跑线上。
| 书籍详细信息 | |||
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| 出版地 | 上海 | 出版单位 | 东华大学出版社 |
| 版次 | 1版 | 印次 | 1 |
| 定价(元) | 45.0 | 语种 | 简体中文 |
| 尺寸 | 29 × 16 | 装帧 | 平装 |
| 页数 | 印数 | ||
20世纪时装设计艺术是东华大学出版社于2011.8出版的中图分类号为 TS941.2-091 的主题关于 时装－服装设计－历史－世界－20世纪 的书籍。