大学美术鉴赏

上篇美术鉴赏常识

第一章 美术掌握世界的方式

第一节 美术的基本概念与特征

第二节 美术的语言特点

第二章 美术的本质

第一节 美术与真实

第二节 美术与审美

第三节 美术与情感

第三章 美术鉴赏的过程及方法

第一节 美术鉴赏的要素

第二节 美术鉴赏的审美心理现象及过程

第三节 美术鉴赏的主要方法

下篇分类美术鉴赏

第四章 绘画艺术鉴赏

第一节 绘画艺术的般分类、审美特征和中西绘画艺术比较

第二节 中国绘画艺术的发展历程及作品鉴赏

第三节 西方绘画艺术的发展历程及作品鉴赏

第五章 雕塑艺术鉴赏

第一节 雕塑艺术概述

第二节 雕塑艺术经典作品鉴赏

第六章 建筑艺术鉴赏

第一节 建筑艺术概述

第二节 建筑艺术鉴赏

第七章 现代美术鉴赏

第一节 西方现代美术发展概况及作品欣赏

第二节 后现代主义艺术的美学立场及发展概况

第三节 中国现代艺术的文化嬗变

第八章 中国民间美术品鉴赏

第一节 中国民间美术风格特征

第二节 中国民间美术的主要种类及其鉴赏

第九章 传统工艺与现代艺术设计鉴赏

第一节 工艺美术鉴赏常识

第二节 中国传统工艺代表作品

第三节 外国古代工艺美术代表作品鉴赏

第四节 现代艺术设计鉴赏

后记

叶经文、肖丽晖主编的《大学美术鉴赏》培养健全人格的公民，一直是人类教育追求的终极目的。为达此目的，古希腊先哲亚里士多德率先进行了积极的探索并提出了“自由教育”(亦称“博雅教育”或“文雅教育”)这一命题，他主张通过读、写、音乐、绘画、哲学等来培养公民的子女，使他们具有“自由而高尚的情操”。亚里士多德的“自由教育”命题和主张对西方乃至全人类的教育思想和教育实践产生了深远的影响，为后来西方大学“通识教育”理念的形成和发展奠定了思想基础。本书分美术鉴赏常识和分类美术鉴赏两篇，内容包括：美术掌握世界的方式、美术的本质、美术鉴赏的过程及方法、绘画艺术鉴赏、雕塑艺术鉴赏等。