动画色彩

前言CHAPTER 1 认识色彩　1.1 色彩的物理学原理　1.2 消色——黑、白、灰　1.3 三原色　1.4 色彩基本属性CHAPTER 2 色彩创作规律　2.1 色与光、形的关系　2.2 色彩的空间混合　2.3 色彩对比CHAPTER 3 动画色彩的构成　3.1 动画色调　3.2 动画影片的色彩构成　3.3 黑白与彩色CHAPTER 4 动画色彩的特性　4.1 客观再现性　4.2 主观创造性　4.3 运动性与时间性　4.4 联觉性 CHAPTER 5 动画色彩运用的三个层次　5.1 彩色影片的发展历程　5.2 动画色彩与视知觉　5.3 动画色彩的情感表达　5.4 动画色彩的象征CHAPTER 6 动画创作各环节的色彩运用　6.1 策划　6.2 场景设计与角色设计　6.3 分镜　6.4 材质、灯光与合成CHAPTER 7 色彩文化在动画中的表现　7.1 色彩的地域性　7.2 色彩的时代性　7.3 色彩的阶级性　7.4 色彩的宗教性　7.5 色彩的民族性CHAPTER 8 典型案例分析　8.1 《狮子王》色彩分析　8.2 《心灵游戏》色彩分析　参考文献　参考片目

　　本套教材由国际权威动漫人士策划，结合东西方经典动画的创作原则、制作规律及表现技巧等，全方位地解析动画制作过程，是国内外顶尖动画设计师的几十年创作经验和表现技巧的系统总结。本书既可作为高等院校动漫专业教材，也值得广大动漫爱好者阅读收藏。　　《动画色彩》这本书从色彩学、影视学、美学等角度对动画色彩进行分析归纳，由浅入深，注重理论与实践的结合。全书共有8章，分别从色彩的基本特点和属性、动画色彩的特性和创作环节的各个要素等方面入手，配上丰富的动画电影实例说明，引导读者由整体到局部，结合具体的影片剧情发展与场景、角色的特点进行动画色彩创作的分析与研究。【作者简介】　　杨静，中国传媒大学动画硕士，河北大学动画专业教师