好莱坞动画电影导论

第一章 百年豪门的家族谱系：好莱坞动画电影概观

一、迪斯尼：领导潮流的龙头老大

二、必属精品的皮克斯

三、抗衡迪斯尼的梦工厂

四、后起之秀蓝天工作室

五、剑走偏锋的华纳动画

六、科幻与平民理想兼具的20世纪福斯动画

七、另类频出的派拉蒙动画

八、偶有佳作的哥伦比亚动画

九、短片成绩斐然的米高梅动画

第二章 造“笑文化”：高雅喜剧与低俗喜剧的“婚典”

一、高雅喜剧之内涵

二、低俗喜剧之表征

三、另类电影冲破禁忌造笑

小结：“笑文化”的制造者和供应者

第三章 戏谑浪漫的成人游戏：爱情片的神经喜剧模式

一、商业类型片：巨无霸动画电影的宿命

二、神经喜剧的叙事模式及角色特征

三、社会身份：“非门当户对”的爱情

四、性格特征：强势女性·内敛男牲·父爱基督

五、叙事模式：无逻辑断裂的浪漫叙述

小结：用喜剧挑战旧道德并试图建构新规则

第四章 歌舞化：令观众意醉情迷的“噬魂绝技

一、好莱坞动画中歌舞的功能

二、好莱坞动画歌舞元素的特征

二、3D动画和定格动画电影中的歌舞

小结：歌舞对于好莱坞动画具有重要的价值

第五章 面向“下层”，俘获“大众”：“笑面具”背后的意识形态

一、梦是现实的念想：好莱坞动画电影中的意识形态

二、人心大同故润物无声：意识形态与好莱坞动画电影中的基本模式

第六章 影像奇观和科技前瞻：技术为王的巨片策略

一、高科技：好莱坞动画重要的表现内容

二、科技发展为动画电影提供了表现手段

三、对未来生活的奇观性的想象

四、高科技塑造的产品本身是反思高科技的

小结：高科技对动画而言也是一把双刃剑

第七章 “大熔炉”的销熔与重铸：世界各国选材的好莱坞化

一、百川人海：从世界各国选材的原因

二、冲撞中的兼容并包：迪斯尼经典动画的选材策略

三、重铸动画新世界：当代动画的原创性

四、当代嬗变：从“后现代”到“当下”

小结：熔炉文化在动画中的渗透和体现

第八章 “人本主义”的价值观：永恒普世的真善美主题

一、追求真挚唯美的情感

二、积极向上的成长信念

三、人与天地的和谐共生

小结：将人类所拥有的唯美情感作为经典主题

第九章 臻于炉火纯青的模式：故事结构的演变轨迹

一、爱情题材动画长片的结构演变

二、动画风光片的结构策略

三、成长类型动画长片结构剖析

小结：尊重结构，是做一个好故事的第一步

第十章 “种族记忆”再传递：原型“显灵”成就经典角色

一、遥远的记忆：女巫原型

……

第十一章 海市蜃楼之迷魅：场景的异国情调与唯美程式化

第十二章 寓奇幻夸张于真实合理：时尚考究的服饰设计

第十三章 天籁之音的流溢：与画面“双主并立”的声音

第十四章 “和而不同”：好莱坞与日本动画电影比较

第十五章 师法好莱坞：中国动画电影亟需一场革命

附录：好莱坞动画电影片目（中英对照）

后记：重拾久已陌生的童真

《复旦博学·新世纪动画专业教程：好莱坞动画电影导论》为国内首部深度剖析好莱坞动画电影的著作，内容涉及好莱坞动画电影的家族谱系、喜剧性、爱情片的模式、歌舞化、意识形态、市场策略、选材、主题、结构模式、角色原型、场景、服饰设计、声音、与日本动画电影的异同、对中国动画电影的启示等。
　　《复旦博学·新世纪动画专业教程：好莱坞动画电影导论》既可作为高校影视动画专业教材，也可作为影视动画从业人员及爱好者的参考用书。