音乐考研复习精要

序

绪论

第一篇　自然音体系和弦

第一章　正三和弦

第一节　原位正三和弦及其基本连接方式

第二节　终止式与指定旋律的四部和声写作

第三节　原位正三和弦连接上方三声部中的跳进

第四节　正三和弦的第一转位——六和弦

第五节　正三和弦的第二转位——四六和弦

第二章　副三和弦

第一节　综述

第二节　SⅡ

第三节　TSⅥ

第四节　DVⅡ

第五节　DTⅢ

第六节　和声大调、旋律小调与自然小调

第三章　七和弦

第一节　D7

第二节　SⅡ7

第三节　DVⅡ7

第四节　不常用七和弦与自然音模进

第四章　D9与D（6）7

第一节　D9（附：SⅡ9）

第二节　D（6）7（附：D（6））

第五章　自然音体系和弦综述

第二篇　调性扩张的三种基本方式

第六章　调式交替

第一节　同主音大、小调调式交替

第二节　调式交替综述

第七章　变和弦

第一节　概述

第二节　属变和弦

第三节　下属变和弦

第八章　离调

第一节　综述

第二节　重属和弦

第三节　其他各级副属和弦

第四节　副下属和弦

第五节　离调模进

第三篇　和弦外音与持续音

第九章　强外音

第一节　强外音的两种基本表现形式

第二节　多重强外音与强外音的装饰解决

第十章　弱外音

第一节　弱外音的四种基本表现形式

第二节　多重弱外音与外音的连续使用

第十一章　持续音

第四篇　调性转换

第十二章　综述

第十三章　使用自然音和弦作共同和弦转调

第一节　使用自然大、小调和弦作共同和弦转调

第二节　使用和声大、小调和弦作共同和弦转调

第十四章　使用变化音和弦作共同和弦转调

第十五章　使用等和弦作共同和弦转调

第十六章　转调（换调）模进

附录　全国音乐专业招生院校网址及招生办电话

和声为多声部音乐音高组织技术手段之一，包括大小调体系和声、调式和声以及所谓的“现代和声”等（现代和声的称谓并不十分准确，泛指20世纪以来形形色色的音高体系，也有人称之为当代和声、20世纪和声等）。在目前研究生入学考试中，和声考试内容基本只限于大小调体系，因此本教程以讲授大小调体系和声为主。和声教学的目的主要有三个：一是使学习者从感性上感受并把握不同时代、不同风格的和声现象；二是使学习者从理性上理解这些和声现象内在的逻辑原理以及和声发展的历史脉络与规律；三是使作曲专业的学习者能够熟练掌握各种类型和声的写作技法。和声课通过各方面的练习来达到这些目的，如常见的习题就包括了旋律题、低音题、数字低音题、发展题、键盘练习题、自创题、和声前奏曲写作题、和声分析题等等。需要注意的是，在做这些练习时都应该紧紧围绕着和声教学目的来展开，否则教出来的学生就会变成只会做题的机器。在教学中，要教会学生从音响与风格两个方面来理解和声上的一些“规则”，不能为了课本上的“规则”而“规则”，从而忽略了音乐的规律，使学生陷入了另一个误区——学好和声只要记住“规则”就行，不违反任何“规则”就是好学生，进而成了没有“音乐”的“规则”机器。笔者曾经遇到过一个和声已经修毕的学生，在我给他第一次上课分析作品时，他忽然指着乐谱以极其肯定的口气说：“老师，你看，贝多芬写错了，他有一个反功能。”笔者觉得，出现这种情况就是因为他对和声“规则”缺乏深入的理解。针对目前研究生入学考试和声的内容，本教程共分为《和声学》与《和声分析》两个部分（出版时分为两本书），两个部分相对独立，内容有重复。在研究生的入学考试中，和声写作考试的题型主要是旋律题（为指定旋律进行四部和声写作），报考和声专业的研究生（尤其是博士生）也可能会遇到发展题。《和声学》的习题只包括旋律题，发展题清另行补充。为了能够更具有广泛性，本教程的写作习题中除了少量为笔者编写以外，其他的均为笔者所精选的欧美部分经典和声教科书上的习题，包括斯波索宾等著的《和声学教程》、欣德米特著的《传统和声学简明教程》、里姆斯基-科萨科夫著的《和声学实用教程》、该丘斯著的《和声学》以及杜布瓦著的《理论与实践——和声学教程》等。和声分析的任务不只是标记出调式、调性、和弦等，更重要的是通过和声分析，去理解音乐作品，理解作品的风格等。但作为音乐专业的研究生入学考试教材，《和声分析》所要讲授的只是和声分析的第一步——如何标记出调式、调性、和弦等，为考生进入研究生阶段进一步的学习与研究做准备。此外，由于部分专业的同学在入学考试时只需考和声分析，在时间来不及的情况下，可只学习《和声分析》，其它内容留待入学以后再作详细学习。本教程可作为音乐各专业（和声专业与非和声专业）硕士、博士研究生入学考试教材，如果将本教程适用于大学的课堂教学，任课教师须根据需要补充其他类型的习题，并另行补充调式和声与20世纪和声的相关内容。