于萍素描精讲

素描的艺术

第一章 眼中有形

一、谈形之前先构图

二、准确把握基本形

三、“整体观察”，起形要准

四、生动的“头、颈、肩”

五、不可忽视的透视

六、饱满、鲜活的形象

第二章 塑造立体头像

一、关于解剖

二、认识头部的几何构造

三、“整体观察”，提炼大关系

四、明暗交界线

五、头部的形体关系

六、光源决定塑造方法

第三章 精彩刻画

一、画好头像的关键——头部骨骼知识

二、头部骨骼与外形的关系

三、让头像更有表现力——面部肌肉知识

四、表现生动的头像作品——面部表情

五、画出精彩的重点——五官

第四章 整体观察整体调整

一、调整细节——素描的点、线、面

二、人物的质感

三、素描的“黑白灰”

四、素描的空间感

五、人物的特征与神态

六、素描的造型结构

素描的感悟——我生命的精灵

《素描的艺术：于萍素描精讲·结构》素描是什么？我们为什么要画素描？素描作为一种西方的艺术样式，传入中国已有百年。按当下美术界一些人士的看法，现在西方人已经很少有人画得过中国人了，我们之所以有“素描大国”的良好感觉恐怕跟我们眼里的“素描标准”有很大的关系。上至美术界的一些权威人士，下至刚学画的青少年，对素描基础都有着非常明确的统一标准：一要形画得准确；二要明暗关系准确、色调丰富；三要立体感、空间感、质感好。似乎只有这样的素描作业，才是一张符合标准的、优秀的全因素素描，这样的标准又由于令人无奈的高考指挥棒的控制而终于成为全国人民的统一标准。在一个十三亿人口的大国里能有如此统一的素描标准确实令人叹为观止！