三侃电视

第一章 电视编导的专业思维

第一节 专业思维在编导心目中的地位

一、你的专业依赖于画面的形式

（一）自我面对的世界很精彩

（二）你选择了用画面来思维

（三）你是“作家”，更是编导

二、要习惯于专业的流动性

（一）进入电视台的大门

（二）在编导的工作室里

（三）采访回来了

三、它在你的职业意识里

（一）我们怎样舒展想象

（二）自由创作的空间

（三）面对普通你总能察觉

第二节 画面文学思维在创作中的作用

一、捕捉声画印象

（一）观察生活的欣欣然感觉

（二）采撷素材的一步到位

（三）工作稿制作进入初创

二、描述个性认识

（一）构架是一个象征

（二）充裕意味着智慧

（三）掩饰你的兴奋点

三、再现那个形象

（一）实现画龙点睛

（二）组合成一个美妙体

（三）关注整体格调

第三节 画面语言的灵活运用

一、画面语言概述

（一）我们从电视上获得的印象

（二）电视职业家们向电影学习

（三）电视工作者有了自己的语言

二、画面语言的立体表达

（一）我们从构图开始“启齿”

（二）画面声音从何而来

（三）画面里充满了丰饶的韵致

三、蒙太奇的大千世界

（一）初识蒙太奇

（二）运用蒙太奇

（三）创新蒙太奇

第二章 电视制作特色化探索

第一节 电视制作的绿树百花

一、国腕们的第一时间体验

（一）对现场照片进行即兴串说

（二）记者现场讲述采到的故事

（三）将现场录像组合综述

二、抗击“罗莎”台风典型报道

（一）运用多种直播手段，实现新闻传播与观众的“同时空”

（二）直播与市民多项互动，让市民充分参与直播节目

（三）直播资讯时时刷新，直播悬念贯穿始末

三、声音在专题片中的应用——《倾听亚洲》编导访谈

四、《我和你说》地域文化主持人的妙趣

五、真实的力量：读仁青侃卓推荐的《暖冬》

六、《家有喜客来》创作谈

（一）《家有喜客来》样态

（二）让故事走进谈话

（三）《家有喜客来》特点

七、《舞林门》成功实践启示

（一）整合集团内部资源

（二）整合外来节目资源

（三）整合受众资源

（四）整合广告资源

（五）整合传播渠道资源

（六）整合社会资源

八、《百年留学》：带着历史的体温

（一）明确节目定位

（二）眼中无史，心中有史

（三）影像叙史，讲故事，讲观点，讲趣味

（四）讲故事，讲得有趣，让老百姓感兴趣

（五）影像证史，口述、文献、遗迹三管齐下

第二节 江南有个明珠频道

一、“阿六头”五大利器

（一）播报语言地方化

（二）新闻选材软性化

（三）新闻编辑故事化

（四）栏目主持角色化

（五）栏目包装娱乐化

二、明珠新闻故事二则

（一）老宅的命运

（二）关于李翔的报道

三、明珠文艺是观众的开心果

四、怎样做好《开心茶馆》的现场导演

五、《济公说故事》推新

（一）乘“台庆”春风，说古装故事

（二）借公众智慧，提节目质量

六、以地域文化品牌占领市场

（一）本体性、地域性、独特性

（二）特色品牌，特色制作

（三）开心风格，开心营销

第三章 影视文学通俗性的启发

第一节 影视文学通俗效果的多侧面

一、《红楼梦》的名气，谁也比不过

二、《霸王别姬》如一声炸雷

三、女性世界里的张艺谋、陈凯歌、陈道明

四、中国老百姓家家户户的宠女

五、《大宅门》弘扬中药界的创业精神

六、百年电影风起云涌，电视剧又七彩纷呈

第二节 从经典看影视艺术的通俗魅力

一、《安娜卡列尼娜》的小说与影视片

二、《红与黑》的小说与电影

三、《简爱》的小说与电影

四、《围城》被电视通俗化后

五、画面文学的机巧抓牢了眼球

六、水到渠成的影视艺术

第三节 影视形象的雅俗效应

一、葛优印象的变形

二、陈道明的《无间道》

三、蒋雯丽的初识

四、李成儒的男性风骚

五、李幼斌的双重演技

六、张国立在《金婚》里的“笑”

第四节 影视作品欣赏文本制作

一、《中国式离婚》欣赏系列文本

（一）你以什么样的心情来观赏

（二）观赏之后你发现了什么

（三）编剧的人物心理结构

（四）导演的人物动作线

（五）表演上的无痕状态与细节

二、美国影片《教父》欣赏系列文本

（一）小说《教父》的译者说《教父》

（二）普通人眼里的《教父》

（三）文艺家眼里的《教父》

（四）大学生从《教父》中得到的启示

（五）传媒者眼里的《教父》

三、《活着》欣赏系列文本

（一）苦难的比较，反错的证明

（二）再读小说掂量感动

（三）以传媒家的眼光看《活着》

（四）文艺家们谈《活着》的编导处理

（五）看《活着》读书与读图的区别

第四章 莎士比亚经典强化编导的艺术修养

第一节 时尚电视传媒的戏剧概念与莎士比亚

第二节 学习莎士比亚经典

一、《罗密欧与朱丽叶》

（一）初读《罗密欧与朱丽叶》的时候

（二）《罗密欧与朱丽叶》从分到合的结构理解

（三）人物的情态语言特征

（四）戏剧故事与素材故事的起点倾向

（五）爱情的永恒主题引发的时尚思考

（六）读该剧多年后寻思的见解

（七）结合电视创作从爱情戏的构成议毛病

二、《哈姆莱特》

（一）人们心目中的哈姆莱特

（二）情节曲折，节奏变化有致

（三）人物的铺垫与结构上的情势

（四）《哈姆莱特》语言富于想象和哲理

（五）《哈姆莱特》充满人文理想

（六）从传媒角度研究《哈姆莱特》的受众心理

三、《李尔王》

（一）文艺家印象中的《李尔王》

（二）用世俗的观念看《李尔王》

（三）《李尔王》整体结构的魅力

（四）《李尔王》核心人物的塑造

（五）《李尔王》给人印象深刻的人物

（六）《李尔王》重场戏衔接的妙趣

四、《奥赛罗》

（一）年轻的时候读《奥赛罗》

（二）几十年以后重读《奥赛罗》

（三）《奥赛罗》的人物内心刻画

（四）苔丝德蒙娜的悲剧描述

（五）《奥赛罗》陪衬人物的比照

（六）《奥赛罗》以浓重的悲剧色彩警世

附录：特色节目制作文本

一、专题类

（一）历史纪录片《百年留学》第十集拍摄提纲

（二）《暖冬》拍摄信息文本

（三）《虎跑梦泉》拍摄提纲

（四）《倾听亚洲》（中日韩三国合拍）节选

二、娱乐·晚会类

（一）CCTV-2《倾国倾城——最忆是杭州》文本

（二）《家有喜客来》系列节目节选

（三）从《舞林门》看电视真人秀节目的运营规律

三、新闻类

（一）明珠新闻故事：阿里木，我们送你回家

（二）《明珠新闻》节选：孩儿巷98号老宅的命运

（三）《阿六头说新闻》节选：丁云川获全国文保大奖

（四）《我和你说》串联单和文本

（五）《大雨袭杭州——抗击“罗莎”特别报道》文本节选

后记

曾海燕的“侃电视”系列著作涉及电视行业的方方面面，从编导艺术到节目主持，到市场运作，到电视作品的感染力，再到视觉艺术理论的运用及各类电视作品的评论和批评，十分周全。再看内容，这个系列虽然名为“侃”，但决非“侃爷”之“侃”或“侃姐”之“侃”，海阔天空，乱“侃”一气，而是“侃”到了点子上，既有思想性、可读性，也有一定的学术性。从即将出版的《三侃电视——电视编导的专业思维与修养》来看，曾海燕将国内外学者关注的人文社会科学理论，如图像理论、文学性理论、读者反应批评理论、接受美学、外国文学批评理论等，灵活应用到她对电视行业一些实践问题的看法上，是理论与实践相结合的具体体现。在这部书稿中，无论是关于编导工作的专业思考，还是关于电视制作特色化的探索，或是从影视文学的通俗性中受到的启发，抑或对强化编导艺术修养的人文素质的要求，都体现出理论与实践的结合给曾海燕在电视行业问题上的思考所带来的深度和活力。《三侃电视》将会给予读者这样的启示：电视的编导和制作是一门艺术，必须抓住电视的图像性特点，以优化的流动性图像和图像语言提高电视的艺术型；特色化是电视节目的生命力，也是衡量电视艺术成就的重要标准之一；电视作为大众传媒必然要抓住广大观众，也就是要有通俗性，但通俗性不等于“俗”性或“媚俗”，实际上是雅俗共赏，发掘共同的人性；人文素质对于电视工作者至关重要，不懂曹雪芹，不懂莎士比亚，是搞不好电视的，即使你搞的是有关财经或自然科学的电视节目，也不能不加强人文素质，思考一下莎士比亚笔下的人物和故事，也许能使财经或自然科学节目搞得更好，因为任何电视节目都涉及到人或人对问题的看法，也是做给人看的。我想，曾海燕的这部书稿能够给人带来的启示是有意思而意味深刻的。

电视作为大众传媒必然要抓住广大观众，也就是要有通俗性，但通俗性不等于“俗”性或“媚俗”，实际上是雅俗共赏，发掘共同的人性；人文素质对于电视工作者至关重要，不懂曹雪芹，不懂莎士比亚，是搞不好电视的，即使你搞的是有关财经或自然科学的电视节目，也不能不加强人文素质，思考一下莎士比亚笔下的人物和故事，也许能使财经或自然科学节目搞得更好，因为任何电视节目都涉及到人或人对问题的看法，也是做给人看的。