西方建筑史

导言

第一部分 古 代 世 界

第1章 前希腊建筑

1.1 远古史

1.2 埃及

1.3 古代近东地区

1.4 克里特岛和迈锡尼

第2章 希腊

2.1 多立克柱式

2.2 多立克式神庙

2.3 帕提农神庙

2.4 爱奥尼柱式

2.5 爱奥尼神庙

2.6 场地规划

2.7 后期的希腊建筑

2.8 科林斯柱式

2.9 希腊化时期的趋向

2.10 民用建筑

2.11 城市规划

第3章 罗马

3.1 远古罗马：伊特鲁里亚人

3.2 罗马文明

3.3 结构的演变

3.4 广场与政治生活

3.5 城市和市镇生活

第二部分 中世纪

第4章 早期基督教与拜占庭建筑

4.1 西罗马帝国的早期基督教建筑

4.2 拜占庭建筑

第5章 前罗马风与罗马风建筑

5.1 加洛林时期的前罗马风建筑

5.2 罗马风

第6章 伊斯兰与西方

6.1 伊斯兰建筑的起源

6.2 伊斯兰建筑与拜占庭建筑

第7章 哥特建筑

7.1 哥特的意义

7.2 法国的哥特建筑

7.3 英国的哥特建筑

7.4 欧洲的晚期哥特建筑

第三部分 文艺复兴和巴洛克

第8章 文艺复兴

8.1 意大利

8.2 法国、西班牙和英格兰

第9章 巴洛克

9.1 意大利的巴洛克艺术

9.2 17世纪的法国

9.3 德国和奥地利的巴洛克和洛可可建筑

9.4 西班牙和其他地方的巴洛克和洛可可

9.5 17世纪的英格兰

第四部分 现代世界

第10章 十八世纪建筑

10.1 历史地位

10.2 理性时代与英国浪漫主义

10.3 18世纪的法国

10.4 英国的激进与空想的新古典主义

第11章 十九世纪建筑

11.1 建筑学的困境

11.2 国际新古典主义

11.3 巴黎美术学院

11.4 维多利亚哥特式

11.5 技术的建筑学

第12章 现代建筑

12.1 现代建筑的诞生

12.2 在理论与实践方面的19世纪先驱者：维奥莱-勒-迪克和威廉·莫里斯

12.3 早期现代主义

12.4 盛期现代主义

12.5 后期现代主义

第13章 亚现代主义（至后现代主义）

13.1 传统主义

13.2 传统主义的现代（和装饰派艺术）

13.3 另类现代主义或反现代主义

13.4 后现代主义

第14章 现代主义：近几十年的更新与超多样性

14.1 新现代主义的极端：高技派

14.2 新现代主义的对立：关于解构主义

14.3 另一种替代策略：场所、时间和记忆

术语表

资料来源

“建筑既是一种结构的、实用的，也是一种视觉的艺术。没有坚固，建筑就是危险的；没有实用，建筑仅仅是一尊大尺度的雕塑；而没有美，它就没有比实用性的构筑物多出些什么”，《西方建筑史：从远古到后现代》的作者这样写道。在本书中，作者非常精彩地讨论了建筑这种比其他任何人造物都更深入地影响我们生活的复杂艺术的三个方面。

《西方建筑史：从远古到后现代（原书第2版）》作者特拉亨伯格与海曼教授将建筑史看作一系列动态的革新，他们清晰地解释了从远古到21世纪那些塑造了人类建成环境的形式、材料以及技术的剧烈变化。行文深刻、准确而不失生动，书中既有对长期历史倾向的讨论也有对标志性建筑以及重要建筑主题的深入分析——比如新石器时代纪念性建筑的诞生、古典柱式的发明、19世纪建筑师所面对的现代性问题以及21世纪建筑充满复杂性的挑战，两位作者让建筑史变得清晰、易懂，且引人入胜。对于像罗马拱券、哥特肋拱以及现代钢筋混凝土这样的技术革新，他们用格外清晰的语言解释了这些变化作为部分如何从属于那个发明了它们的时代。那些塑造了建筑功能、形式及其所象征的社会政治、经济和意识形态因素也得到了深刻的详尽分析。
对于现代建筑的关注，则是《西方建筑史：从远古到后现代（原书第2版）》的又一特别之处，书中深入讨论覆盖了大约1980年到2000年这一时间段，将作者对现代建筑异乎寻常的广泛讨论扩展到当下（比任何其他类似书籍都更为全面）。大量极为丰富和精彩的建筑以及新技术，比如像弗兰克·盖里、丹尼尔·里伯斯金、诺曼·福斯特、扎哈·哈迪德、伦佐·皮亚诺、雷姆·库哈斯、盖伊·奥伦蒂、安藤忠雄、拉斐尔·莫内欧等明星建筑师以及其他一些建筑师的作品，都得到了中肯的讨论。这样一波令人眩目的新建筑浪潮将富有启发的理论、颠覆传统的实践以及令人震惊的美结合在一起，他们构成了作者有趣、敏锐以及连贯的全书叙述的结尾。
《西方建筑史：从远古到后现代（原书第2版）》中的所有建筑一般均配有精美的多视角图片与平面图片（全书1039张图片，包括91张全彩图片），能够帮助读者懂得建筑，了解它的历史并真切地欣赏其内在与外在的价值！