象外

前言

韦宾／作为“自我”延展的“造化”——从《庄子》解“形”谈起

计锋／山水画“写生”的由来

张赤／从花鸟画“写生”词义嬗变谈中国画写生心要

张伟民／会心的体悟与漫游的思绪——中国画写生观

何加林／笔墨与情感的对峙——从山水画写生中“熟”与“生”谈起

声勇，花鸟画的“创作性白描写生”课程

徐新红／写生对山水画皴法演变的影响

于洋／寓兴传薪——从中央美术学院花鸟画教学看20世纪中国花鸟画的写生创作观

张长虹／“海派”画家黄山图像研究——兼论近代海上画家的写生观念

张素琪／黄宾虹黄山图创作研究

陈永恰／自古画师无秘本，得来各自有千秋——论潘天寿的写生

黄戈／论傅抱石山水画之“写生观”

吴洪亮／漫道寻真——庞薰采、吴作人、孙宗慰、关山月20世纪30、40年代西南、西北写

生及其创作

后记

《中国画的写生观及其表现方式·中国画学论坛·第一回文集：象外》综论部分主要从语词、观念等角度对中国画写生进行追根溯源，教学和实践部分是画家们一线教学和具体实践的提炼，个案部分是对20世纪中国画写_生代表性画家的深入研究。写生是关涉当代中国画发展的核心问题之一，仅凭一个小型的专题论坛不可能解决所有的问题，但我们希望这些研究和思考像层层涟漪般，引发对中国画写生的更深层的争鸣和讨论，并在一次次认真的研究与探讨中，将此问题的理解推向深入。