电影表演美学研究

导言

第一编　电影表演的美学实践

第一章　电影表演艺术在美学层面的存在

第一节　电影表演作为一门艺术

第二节　电影表演艺术的本质探问

第三节　感性化的电影表演艺术

第四节　观赏性的电影表演艺术

第五节　电影表演艺术的永恒性与阶段性

第六节　电影表演艺术美的自有形态

第二章　电影表演艺术近百年的审美意向

第一节　电影表演艺术的盘古时代

第二节　电影表演艺术的审美变奏

第三节　电影表演艺术实践发展的语境化

第四节　电影表演艺术创作程式的周而复始

第三章　电影表演艺术中的创作意境

第一节　以现实主义为主导的创作

第二节　演员在角色中的自为存在

第三节　电影表演艺术中的“情绪放纵”

第四节　理性支配下的直观感受

第四章　电影表演艺术创作思维范式的延展

第一节　电影表演艺术创作的核心是体验

第二节　电影表演艺术的规律和手段

第三节　非思维规范点染电影表演艺术的高境界

第四节　电影表演艺术创作需要审美

第二编　电影表演创作的“四位一体”

第五章　生命本真——自然美

第六章　精神使然——艺术美

第七章　以能力完成的技巧——创造美

第一节　创造需要能力

第二节　创造美的辅助因素

第三节　电影表演的性格化

第四节　消极的创造与积极的创造

第五节　理性扩展的有意识与感性生存的下意识

第三编　电影表演艺术教育中的美学意象

第八章　审美对电影表演艺术教育的深化作用

第一节　美学与电影表演艺术教学的融合

第二节　创作技能的习得实则是鉴赏能力的强化

第三节　演员——角色在美的体验与体现中走向永恒

第四节　电影表演艺术教育中的分类

第九章　电影演员选拔标准中的审美意味

第一节　生命本体与生命表现

第二节　电影演员的自律性与天赋价值

第三节　电影演员选拔的审美原则表现

第十章　早期开端与现代建构的美学视界

第一节　电影表演教学体系的开端

第二节　电影表演教学的具体要素

第三节　教学发展时期的实在兴趣和审美兴趣

第四节　未纳人电影表演教学中的焦点

第五节　电影表演教学的现代性建构

第六节　电影表演艺术教育需要美学

结语

参考文献

致谢

《电影表演美学研究》力图通过对电影表演艺术的梳理，讲述电影表演艺术中的美的学问。 本书作为进行电影表演美学研究的首期和开端，试图启发人们建立与培养思考电影表演的方式，以利于提高对电影表演艺术的创作和欣赏的审美自觉性；力图培养人们建立一种非一般性的美与不美的审美意识，也就是表现为对具体创作形态，即和人、生活、生命、精神、文化、心灵、思维密切相关的电影表演艺术的审美关系。电影表演美学研究，是2009年度北京市教育委员会人文社会科学研究计划面上项目。电影表演艺术发展历经近百年，对电影艺术美学本性的研究有过许多的探索，但是，对电影表演美学的研究，无论是在国内还是世界范围来看，却很少有人涉及。《电影表演美学研究》旨在通过对电影表演美学的探究，帮助不同审美主体了解与懂得电影表演艺术的美，为正确、自觉地发挥审美主体对表演艺术的审美作用，减少在表演艺术审美活动中的盲目性与被动性，提高电影表演艺术创作和审美需求的自觉性，起到一定的方法论的指导意义。期许此研究对于今天的中国电影表演教学与创作以及今后的电影表演美学观的研究产生积极的推进作用。【作者简介】张辉，1969年12月出生，籍贯山东。1998年毕业于北京电影学院，硕士研究生。现任北京电影学院表演学院副院长，副教授，硕士研究生导师，著名影视导演。曾参演、编导多部影视剧和话剧，如：电影《天山雪》，电视剧《皇嫂田桂花》、《永不回头》、《烈焰》，话剧《台风警报》、《问剑》等。其中自编自导的电影《天山雪》曾获2009年第一届澳门国际电影节最佳编剧、导演奖提名，荣获最佳男、女配角奖。