看电影的门道

第1版前言第2版前言第一部分电影艺术.第一章.镜头.1.1景别1.2角度1.3运动1.4光学1.5构图1.6长镜头：艺术还是游戏？1.7生胶片第二章.场面.2.1内景2.2极端的布景设计2.3布光2.4外景2.5电脑合成影像第三章.声音.3.1对白3.2音乐3.3音效3.4混音3.5从声音到画面第四章.剪辑.4.1基本常识4.2时间4.3空间4.4蒙太奇4.5艺术性4.6朴素剪辑第五章.风格.5.1伟大的分歧：现实主义 PK 形式主义5.2风格的元素5.3杂论5.4一种折中风格的兴起5.5古典好莱坞风格的五个践 行者5.6新电影风格与形式主义5.7四个形式主义导演5.8真实之美第二部分故事.第六章.剧情.6.1类型6.2冲突6.3结局6.4可信度6.5视点6.6电影表现手法和戏剧性第七章.角色.7.1主角7.2忠角和奸角7.3圆形人物和扁平人物7.4主题人物7.5神话角色7.6史诗角色7.7变得越来越好的角色7.8变得越来越坏的角色7.9应该改变的角色7.10人物关系7.11电影表现手法和人物第八章.场.景.8.1季节8.2时代8.3郊区8.4城市中心8.5旅行8.6国外电影中的场景8.7电影表现手法和场景第九章.意.义.9.1市场意义9.2警示意义9.3普世意义9.4真实的意义9.5真实的外延9.6类型片中的意义9.7隐喻、史诗和神话9.8反神话的意义9.9象征的意义9.10意义的升华与重读第三部分观.众.第十章.好莱坞.10.1好莱坞简史10.2明星10.3好莱坞价值观10.4简单的设定10.5善与恶10.6美满的结局10.7信仰：克服一切困难10.8有关压力的议题10.9确信10.10对抗10.11也许正相反10.12更好的好莱坞电影10.13好莱坞电影人10.14大明星驱动的好莱坞电影10.15再谈一点权力第十一章.独立电影.11.1美国独立电影人11.2美国作者导演11.3独立电影制作公司和发行 公司11.4数字化浪潮对独立电影制作的影响第十二章. 外国电影.12.1英语世界国家12.2非英语世界的欧洲电影12.3东欧电影12.4苏联 /俄罗斯电影12.5亚洲12.6中国12.7非洲电影12.8日本12.9巴西12.10墨西哥出版后记

　　本书是一本适合各个年龄段和社会阶层的读者阅读的影迷观片指南。作者用诙谐和精炼的语言介绍了大量经典电影、流行大片和影史遗珠，并且探讨了这些电影所运用的技术和表现手法，以及当代电影人如何继承和发展了这些技术和手法。为了最大限度的满足读者的阅读需要，作者尽量避免使用过于专业和深奥的术语，以形象化的表述方式阐释了镜头、场景、声音、剪辑、风格、布景、角色、意义等很多电影的基本概念和组成元素，因此在海外畅销多年。在这本最新的修订版中，作者添加了三个新章节，分别介绍了好莱坞电影、美国独立电影和美国以外其他国家的电影，依然主打艺术与娱乐并行不悖的研究角度，带给读者最新和最好看的片例。也许看完本书之后你的第一个愿望就是找到一部暌违多年或者期待良久的电影，酣畅淋漓的地看上一场，记住抱着沙发上最舒适的抱枕，打开自己最顶级的音响。