中华传世名画

册一

册二

册三

册四

为了让普通大众能够领略中华的风采与魅力，欣赏这些传世佳作，潜堂特地编撰了《中华传世名画（套装共4册）》。该书按照山水画、花鸟画和人物画的分类模式，以时间为主线，选取中国历史上最具代表性的绘画作品，配以简要的作者简介和艺术赏析，采取传统的编撰装帧模式，结合现代印刷工艺，向普通大众提供一个了解中国画、欣赏中国画的平台。

中国画，简称国画，泛指中国传统的绘画艺术，是琴棋书画四艺之一，依照中华民族特有的审美趋向及因此而产生的艺术手法而创作。远古时期，绘画已经成为一种常见的艺术表现手法，在考古出土的陶器、青铜器上，都能找到中国画的影子，只不过在当时中国画是作为一种装饰而存在的，尚未单独成科。春秋战国到秦汉时期，中国画已经出现了明显的分科，并在特定的载体上和特有的颜料进行表现。两汉和魏晋南北朝时期，开始出现有知名度的个人画家，如顾恺之、张僧繇等人。隋唐时期山水画、花鸟画已发展成熟，宗教画达到了**，并出现了世俗化倾向；人物画以表现贵族生活为主，并出现了具有时代特征的人物造型。五代两宋人物画已转入描绘世俗生活，宗教画渐趋衰退，山水画、花鸟画跃居画坛主流。文人画的出现则给中国绘画注入了新鲜血液，极大地丰富了中国画的创作观念和表现方法。元、明、清三代水墨山水和写意花鸟得到突出发展，文人画成为中国画的主流。中国画自19世纪末以后在近百年引入西方美术的表现形式与艺术观念以及继承民族绘画传统的文化环境中出现了流派纷呈、名家辈出、不断改革创新的局面。

   
纵观整个中国化的发展历程，我们不能不感慨万千，我们的前人留下了灿若群星的艺术珍品，这是华夏民族难得的精神财富。印刷工业出版社出版的这部《中华传世名画》，按照山水画、花鸟画和人物画的分类模式，以时间为主线，选取中国历***具代表性的绘画作品，配以简要的作者简介和艺术赏析，采取传统的编撰装帧模式，结合现代印刷工艺，向普通大众提供一个了解中国画、欣赏中国画的平台。