数码单反摄影人像实拍技法从入门到精通

目 录

第1章 人像摄影的概念 1

1-1 人像摄影的发展 2

1-2 人像是心灵与容貌的镜子 4

1-3 人像摄影的用途与分类 5

1.3.1　纪实人像 5

1.3.2　实用人像 6

1.3.3　商业人像 6

1.3.4　表现性人像 7

第2章 人像摄影必备技术与器材 9

2-1 选择适合拍摄人像的数码相机 10

2.1.1 数码相机的LCD显示屏尺寸 10

2.1.2 感光元件尺寸 10

2.1.3 像素 11

2-2 影响曝光的要素 12

2.2.1 光圈 12

2.2.2 快门 12

2.2.3 光圈与快门速度的关系 13

2.2.4 感光度 13

2.2.5 测光与曝光 14

2-3 景深 17

2.3.1 景深概念 17

2.3.2 决定景深的3个要素 19

2-4 对焦 20

2.4.1 对焦模式 20

2.4.2 人像对焦技巧 21

2-5 白平衡 22

2.5.1 色温的概念 22

2.5.2 白平衡的作用 22

2.5.3 白平衡效果 23

2-6 认识镜头 25

2.6.1 镜头的焦距 25

2.6.2 镜头的焦距与视角 25

2.6.3 镜头的焦距与画幅 26

2-7 怎样选择人像摄影镜头 27

2.7.1 人像镜头 27

2.7.2 定焦镜头 28

2.7.3 标准镜头 29

2.7.4 广角镜头 29

2-8 人像摄影常用的拍摄模式 30

2.8.1 人像模式 30

2.8.2 光圈优先模式 30

2.8.3 快门优先模式 30

2.8.4 程序模式 30

2-9 人像摄影附件31

2.9.1 三脚架 31

2.9.2 反光板 31

2.9.3 数码单反相机手柄 32

2.9.4 外置闪光灯 32

第3章 人像摄影构图技巧 35

3-1 人像构图的基本原则 36

3-2 人像摄影的布局 36

3-3 竖幅构图与横幅构图 37

3.3.1 竖幅构图 37

3.3.2 横幅构图 38

3-4 景深构图 39

3.4.1 虚实对比突出人像 39

3.4.2 控制景深的方法 39

3.4.3 景深的查看 39

3-5 构图中的透视 40

3.5.1 透视的概念 40

3.5.2 焦距对透视的影响 41

3.5.3 营造纵深感的常见拍法 41

3.5.4 长焦镜头的透视效果 41

3-6 常规构图方式 42

3.6.1 点构图 42

3.6.2 对角线构图 43

3.6.3 三角形构图 44

3.6.4 汇聚点构图 45

3.6.5 曲线构图 46

3.6.6 画框构图 47

3-7 人像摄影中的前景与背景 48

3.7.1 前景 48

3.7.2 背景 51

3.7.3 前景与背景统一 53

3-8 对比构图 54

3.8.1 刚柔对比 54

3.8.2 明暗对比 54

3.8.3 色彩对比 55

3.8.4 动静对比 56

3-9 人像摄影中的画面空间 56

3.9.1 视向空间表达 56

3.9.2 运动空间规则 57

3-10 人像写真拍摄视角的变化 58

3.10.1 水平拍摄 58

3.10.2 俯拍 59

3.10.3 仰拍 59

第4章 人像摄影的控场与摆姿 61

4-1 人像摄影的基本引导 62

4.1.1 学会与拍摄对象沟通 62

4.1.2 营造轻松的气氛 63

4.1.3 控制拍摄距离 63

4.1.4 与拍摄对象互动 63

4-2 拍摄头部姿态要领 64

4.2.1 注意头和肩轴线的位置 64

4.2.2 注意人物头部倾斜 64

4-3 对准人物的眼睛对焦 65

4-4 拍摄人物的嘴巴 66

4.4.1 自然的笑容 66

4.4.2 表现滋润双唇 66

4.4.3 唇部之间的缝隙 67

4-5 注意下巴的高度 68

4-6 手部的姿势 69

4-7 坐姿 71

4-8 站姿 72

4-9 躺姿 74

4-10 人像摄影的景别与身位 75

4.10.1 全身人像 75

4.10.2 半身人像 76

4.10.3 侧面人像 78

4.10.4 特写人像 79

4-11 修饰脸型 80

4.11.1 让拍摄对象微微低头 80

4.11.2 手部造型 81

4.11.3 利用头发遮挡 81

4-12 摄影情景之“物”——道具的使用 82

4.12.1 主题性道具 82

4.12.2 辅助性道具 83

4.12.3 掩饰性道具 84

第5章 光在人像摄影中的应用 87

5-1 光线的基本性质 88

5.1.1 什么是光 88

5.1.2 色彩是光的物理反映 88

5.1.3 光源 88

5.1.4 自然光 90

5.1.5 光的变化 92

5-2 人像摄影中的影调 93

5.2.1 高调 93

5.2.2 低调 94

5-3 光线的方向 95

5.3.1 顺光 95

5.3.2 侧光 96

5.3.3 侧逆光 97

5.3.4 逆光 97

5.3.5 剪影 99

第6章 色彩在人像摄影中的应用 101

6-1 认识色彩 102

6.1.1 色彩的属性 102

6.1.2 什么是三原色 102

6.1.3 色轮 102

6-2 暖色调与冷色调 103

6.2.1 暖色调 103

6.2.2 冷色调 104

6.2.3 利用白平衡设置冷暖色调 106

6-3 不同颜色的运用 107

6.3.1 红色 108

6.3.2 绿色 110

6.3.3 蓝色 112

6.3.4 黄色 114

6.3.5 白色 115

6.3.6 黑色 116

6-4 白加黑减 118

6-5 颜色搭配 118

6.5.1 互补色 118

6.5.2 相邻色 120

6.5.3 黑色配搭白色 121

6-6 肤色 122

第7章 户外人像摄影技巧解析 125

7-1 户外人像的拍摄器材及前期准备 126

7.1.1 了解拍摄地信息及制订拍摄计划 126

7.1.2 查询天气确定拍摄时间 127

7.1.3 携带哪些拍摄器材 127

7-2 寻找阴影进行拍摄 128

7-3 反光板在户外摄影中的使用 130

7.3.1 反光板的作用 130

7.3.2 漫射光条件下的补光 130

7.3.3 直射光条件下的补光 132

7.3.4 不同反光板的差异及特点 134

7-4 消除头顶光 134

7-5 减弱光线 135

7-6 在室外使用闪光灯 136

7.6.1 逆光补光 136

7.6.2 漫射光条件下补光 138

7.6.3 控制距离 138

7-7 背景的选择及控制 141

7.7.1 简洁背景 141

7.7.2 排除干扰物 142

7-8 选择侧逆光照明 142

7-9 户外人像的其他拍摄技巧 144

7.9.1 为拍摄对象考虑 144

7.9.2 一定带上三脚架 144

第8章 室内人像摄影技巧解析 147

8-1 利用室内自然光拍摄 148

8.1.

本书是为广大人像摄影爱好者编写的人像拍摄技法教程。书中详尽的
介绍了各种经典又实用的拍摄技巧并附大量精美的人像摄影图例，秉承实
用至上的观念编写，用浅显的语言和极具代表性的图例引领读者踏上人像
摄影的学习之旅。
本书共分11个章节，首先从理念上介绍了什么叫做人像摄影，以及
人像摄影的特点，让摄影者对人像摄影有一个全新的认识；随后介绍了数
码相机和人像摄影基本附件的基础知识；然后从构图、用光、颜色等方面
介绍了人像摄影的经典技巧；再后以户外人像、室内人像和各类主题人像
为实例，作为技术的提炼，告诉摄影者如何解决人像拍摄所遇见的实际问
题；最后，本书还为读者普及了关于数码照片后期处理的知识和人像数码
照片处理的专业技法。