戏曲舞台形态

序

引言

第一章戏曲脚色

第一节戏曲“脚色”的语词来源

第二节戏曲“脚色”的形态特征

第三节戏曲“脚色”的本质属性

第四节“脚色”与角色

第五节小结

第二章戏曲行当

第一节脚色分行史述

第二节部分戏曲剧种分行情况及部分京剧行当的演变

第三节戏曲脚色分行的因由分析

第四节行当与人物、演员的对应关系

第五节行当中表演风格划分的结果流派

第六节现代戏与新编历史剧对京剧行当带来的挑战

第七节京剧表演行当中的龙套、武行

第三章戏曲程式

第一节戏曲程式概说

第二节戏曲程式中的方式方法

第三节戏曲程式中的造型材料

第四节戏曲谚语、口诀对戏曲程式的作用

第五节戏曲程式的组接、变通及提高

第六节程式内容来源的推想

第七节程式思维

第八节作为审美主体的戏曲程式

第四章戏曲时空

第一节戏剧时空综述

第二节中西方戏剧时空意识的不同

第三节戏曲时空处理中的假定性方法及其原理

第四节戏曲时空的审美特征

第五章戏曲演唱

第一节戏曲演唱的抒情本色

第二节戏曲演唱的抒情方法

第三节戏曲演唱的“字美”技巧

第四节戏曲演唱的“声美”特征

第五节戏曲演唱的“韵味”与方法

第六节关于唱工戏

第六章戏曲念白

第一节戏曲念白概说

第二节戏曲念白功能及念白基本功的训练

第三节戏曲念白分类

第四节京剧念白套式简介

第七章戏曲做工

第一节戏曲做工概说

第二节戏曲做工的训练与体验

第三节戏曲做工的规范与美感

第四节关于做工戏

第八章戏曲武功

第一节戏曲武功概说

第二节戏曲武功基本内容

第三节戏曲武功训练简介

第四节关于武戏

第九章戏曲化妆

第一节戏曲化妆概说

第二节戏曲化妆的大致分类

第三节戏曲脸谱造型的依据．

第四节戏曲脸谱的审美追求

第十章戏曲服装

第一节戏曲服装概说

第二节戏曲服装的外观要素及其分类

第三节戏曲服装的造型手法及审美功效

主要参考文献

后记

　　全书40万字，内容极为丰富。非仅在“脚色”、“技艺合成体”、“时空表现”问题上进行了原理层面的深入思考，其他各章亦俱皆如此。行文中，围绕戏剧戏曲原理的探讨，还穿插了大量戏曲术语和谚语口诀，耐人寻味。因此，作为“场上艺术”的理论著述和专业教科书，本书值得反复翻查和品味。