影视摄影艺术学

序郑国恩／1

前言／1

第一章运动摄影的艺术表现力／1

第一节运动制造空间幻觉／3

第二节运动加强主观镜头表现力／6

第三节运动展示动作连续与场面规模／11

第四节运动创造与渲染情绪氛围／16

第五节运动加强画面元素的内在联系／24

第六节运动营造参与感与真实感／29

第七节运动创造画面的视觉节奏／35

第二章运动摄影技术发展／44

第一节运动摄影技术的简要发展史／45

第二节非常态的运动摄影／47

第三节新型运动摄影设备／56

第四节数字技术发展使运动摄影技巧丰富多彩／84

小结运动的生命力，92

第三章电影色彩与色调／94

第一节电影色彩特性／97

第二节电影色调／105

第三节电影色调总谱与纵向结构，127

第四章色调构成与创造／143

第一节拍摄前的总体构思和场景设计／143

第二节拍摄中色调的控制／172

第三节拍摄后的加工处理／179

小结关于色彩的感觉与理论／182

第五章光线观念与光效／184

第一节戏剧光效／185

第二节绘画光效／203

第三节写实主义光效／220

第六章光影雕刻时空和人物／234

第一节光影雕刻环境／234

第二节光影参与叙事／243

第三节光影的表意功能／250

小结现代光效的多种可能性／266

第七章摄影造型语言新元素：两极镜头／268

第一节概念阐述：关于“两极”的相对论／269

第二节脉络梳理：新中国成立后两极镜头的发展轨迹／270

第三节二元对立：两极镜头的美学基础／277

第四节性格特征：两极镜头的造型效果／279

第五节本体论：两极镜头作为造型语言／289

第六节两极镜头与其他造型手段的结合与互动／301

第七节当代电影中的两极镜头举例／305

第八节未来发展：两极镜头的无限可能／308

后记／311

　　摄影师需要把任何一种摄影造型元素当做语言来运用，改变使用传统语言、文字思维和表达的习惯，自觉主动地用视觉造型语言直接思维和表达。只有熟练掌握影视视觉语言的“字”、“词”、“句”以及规律和语法，才能结构全“篇”，以至表情达意，创造生动感人、丰富流畅的影像化视听艺术作品。本书是从运动、色彩、光线、两极镜头（通常认为摄影造型四大元素为运动、色彩、光线和构图，但鉴于构图论述的书籍较多，本书对新的造型元素两极镜头作了仔细论述）这些摄影造型语言的元素入手，论述如何认识它们、如何运用它们去构造丰富的视觉造型语言，进而进行影视摄影创作。　　本书从运动，色彩、光线、两极镜头等摄影造型元素入手，论述如何认识、运用它们去构造丰富的视觉造型语言，进而进行影视摄影创作。　　运动，是影视摄影最重要的造型元素，“是银幕造型的第一艺术特点”，也是影视摄影的生命。　　色彩，是沉默的语言。自从彩色电影诞生的第一天开始，电影色彩就在整个影视艺术创作中起着非常重要的作用，而色彩在电影中最关键的就是如何形成色调。　　光，是人类生存的重要因素，更是整个影视摄影创作的基础：曝光、造型、表意……创作者利用光线来达到刻画、描绘事物的目的，同时表达情绪与思想。有光，影视摄影艺术才成为可能！　　当今，两极镜头是正在被创作者广泛应用的影像造型语言。一些追求“审美极致”的摄影师，充分运用影像造型语言，进行两极镜头极致化的影像“书写”。　　需要注意的是，虽然本书对这些构成影视语言的元素进行的是分项研究：运动、色彩、光线、两极镜头……但是作为一名合格的摄影师，不能孤立地使用某一种表现手法，而是要根据内容和主题，有重点地加以综合运用。