城北说戏

自序

第一章 旧事的回忆

曾给红线女写书

无心巧遇张火丁

红线女珠玉作品很充盈

京戏颇多小珠子

探寻京戏夜明珠的必由之路

程长庚与谭鑫培的交接

三十年代的异峰突起

五十年代的是是非非

“文革”的样板戏与今天的振兴

京戏？国剧？夜明珠

反馈还谈袁雪芬

第二章 主演的夜明珠最漂亮

观众最关注的珠子

梅兰芳“有”表演

程砚秋“写”报告

尚小云“挺”锋芒

苟慧生“玩”花木

王瑶卿因人施教

钱家父子的创造继承

张君秋的生命四季

马连良的泡澡

李少春的左右开弓

袁世海说蟒袍、脚步及镣铐

尚长荣身上有两种“泥土”

于魁智生得其时

映山红又是开不败的

我欣赏齐如山的四句话

适当守旧是必要的

第三章 夜明珠是从“夜里”亮起来的

谭鑫培用大烟枪说戏

谭鑫培为学戏也受气

半夜趴余叔岩的后墙头

金少山深夜吊嗓支开徒弟

新艳秋曾让程砚秋很窝火

夜明珠的特征：隐于市更亮于台

更需要困苦的磨炼与打击

“夜里”对梨园是永远存在的

第四章 珠子在“白天”遇到的环境

“满堂灌”未必好

昨天的“前门外”

今天的“后门里”

大剧场与小戏园子

演员读书很重要

创造新的功法

国宝的传承之路

挣钱不能“没够”

三分闲适与七分自定

第五章 我寻觅夜明珠的历程

我拥有了“品戏斋”

我提出“京剧的三座大桥”的判断

我去北京大学讲演了半年

外边的世界在召唤

我有了栖息地

京戏还有第三次华年么

又遇到“知性”问题

以汽车为代表的城市变迁

再说电影《梅兰芳》

梅兰芳没赶上思考这些问题

第六章 切忌买椟还珠

千古不移的认识三阶段

经历过痛苦才知道理性之有用

不必急于打造理性

世界还有更重要的事

要正视三十年代知性的美丽

“不是这里事”――打造梨园理性是漫长的过程

生活？艺术？哲学

云手：京戏的“永”字八法

第七章 定位古典不能忘

历代古典贵于珠

后世“还有后世的昆曲与古琴”

“紫根儿韭菜”有些稀缺了

激赏小剧场的《马前泼水》

到什么山上唱什么歌

广州裁撤京戏团并不值得惋惜

别了“京剧革命”

文人看法未必是夜明珠

文人需要有内部的文人

学识也需要内部的学识

第八章 永远的夜明珠

优秀民族不可无

难忘的“扭秧歌”

京戏还是戏曲范畴最亮的夜明珠

红线女与岭南文化应继续研究

上海在“两个中心”下命运如何

祝愿红线女、袁雪芬们身体好

就不谈京戏的夜明珠了吧

后记

后记之附记

徐城北的“说戏”是有看头的。他居然将京剧与粤剧，张火丁与红线女、谭鑫培和于魁智，袁雪芬、袁世海……都当作“夜明珠”串在了一起，还就此聊起了传统文化与现代文化，当然也免不了说一些大剧场和小园子、演员的挣钱与读书等话题，发一些“切忌买椟还珠”“别了京剧革命”等议论。