对焦中国画

/ 序

对准焦看画中意

/ 第一章 创新与承传

破旧立新的西画

创新非衡量国画的尺

承先启后的转化

临摹之必要

仿古人之风范

从皴法看师承与求变

宋代画院开拓的花鸟传统

文人画家的墨色花鸟

/ 第二章 写真与写意

写真与写意之追求

工艺与艺术之分野

形似与神似之画论

中西方写真有异

写真与写意

山水画不是风景画

不求现场感的山水画

中西画的散点透视法

山水画的宏观角度

三远透视法

写意与画外之音

/ 第三章 人物画不是肖像画

别具一格的人物画

没有个人特征的人物

拒绝个人主义画像

国画社会学

形似不若神似

/ 第四章 留白，空灵的构图

从细节到留白

抽象以言志

虚中有实 白而不空

受西画冲击下的留白

立轴式构图

/ 第五章 抽象的笔墨

不容忽视的笔墨

中国毛笔的结构

驾驭笔墨的技巧

画象以外的理想世界

用笔之精准

用墨之通畅

气韵生动　笔断而情不断

/ 第六章 手卷的独特旅程

手卷的形式美学

阅读手卷要诀

游离透视法

外在景致　心灵载体

后记 传统与现代

《对焦中国画：国画的六种阅读方法》：国画果真乏味沉闷？西画难道较国画更具可读性？罗淑敏身为艺术教授，多年教学经验下深明学生“轻国画、重西画”之因由，遂写下本书，深入浅出地解说阅读国画的六大方法，并辅以大量中西画作比较，让读者对准焦点，进一步了解两者间之分别与欣赏角度之差异。
随着罗淑敏领航的这趟国画之旅，读者将逐步了解国画的承传概念，各种写意笔墨及留白构图，及阅读手卷与人物画之关键事项。此书本身就是一副画论式手卷——层层拆解有关阅读中国画的窍门，由此轻松地进入中国艺术乃至中国文化的殿堂。