服装美术基础

第一章 服装美术赏析 第一节 自然生活的审美 第二节 传统文化——人文精神的创意 第三节 中国传统服饰 第四节 建筑艺术 第五节 巧夺天工的工艺美术 第六节 多彩的民族服饰第二章 服饰绘画的视觉语言传达 第一节 服饰绘画造型能力与创意 第二节 时装绘画的视觉语言 第三节 在自然和生活中收集素材 第四节 人物的绘画练习 第五节 服装饰物绘画技法表现第三章 服装平面构成 第一节 平面构成概述 第二节 点的构成 第三节 线的构成 第四节 面的构成 第五节 源于自然之律下的自然模式 第六节 各种形式美的法则在服装中的运用第四章 服装色彩构成 第一节 色彩知识概述 第二节 服装色彩的对比 第三节 服装色彩的调和 第四节 色彩的联想第五章 服装立体构成 第一节 立体形态的认识 第二节 点、线、面、体的形态构成 第三节 服饰材料意象表达训练 第四节 服装立体构成的创意设计

服装美术基础对于服装设计专业的学生来说，有着举足轻重的作用，作者针对绘画“基本功”很强的学生常常面对某个设计主题时却不知所措的现状，编写此书，详细讲解如何将美术基础中关于形态、色彩等视觉因素运用到服装设计中。《服装美术基础》课程主要是讲授美术基础的基本理论和实践内容的一门课程，是实用性与技术性较强的专业基础课程。《服装美术基础》课程的学习为后续的时装画技法、服装设计、专题设计等课程奠定了基础，提供了可能，形成了一套具有特色的课程体系结构。本书主要向读者介绍了人体速写、服装造型、服装色彩及服装构成的基本知识。通过对本书的学习，可以使使用者掌握基本的服装美术理论和表现方法，进而为提高设计和工艺造型水平奠定一定的基础。【作者简介】辽宁轻工职业学院《美术基础》院校级精品课程主持人；《美术基础》第二版获辽宁省精品教材；由教育部人事司和教育部高等教育司联合举办的“高职高专计算机图形图像专业青年骨干教师高级研修班”上，做为主讲教师介绍教学经验及教学方法。