电影*音乐

自序：我的冷文学

序二：惊喜后的享受

序三：展凤的书

序四：享受结合学习

哲理音符

一、“蓝、白、红”的三色人生

二、双生故事配乐

——关于《维罗尼卡的双重生命》与《情书》的命定与偶然

三、《一生何求》的诗化调子

四、小津安二郎×斋藤高顺

——生之悠悠，宁静致远

给古典音乐另一段生命

五、库布里克电影中的古典音乐叙事

六、当瓦格纳遇上科波拉

——从霸权主义到反战思想的《现代启示录》

七、另一面的贝多芬

——《缺席的人》

八、舒伯特的爱情苦难物

理论与实践

九、王家卫电影音乐图鉴

十、《花样年华》的拼凑音乐符码

十一、解构音乐配置

-《杀手莱昂》

十二、《教父》三十年

一场景×音乐

十三、后现代红磨坊

一向雷诺阿致敬

十四、镜头与音乐共舞

——-《不夜城》

十五、以配器营造距离

——《天浴》

论尽阿莫多瓦

十六、《我为何命该如此》+《我的秘密之花》

——阿莫多瓦电影歌曲中女性的情、欲与生命

十七、被遗弃的歌声

——《欲望规则》

十八、生之赞歌

-《捆着我，绑着我》

十九、母女情意结

——《情迷高跟鞋》

简约主义配乐大师

二十、华丽与腐朽的共生

——迈克尔-尼曼

廿一、冷音乐与冷音乐家

——菲利浦·格拉斯

廿二、格拉斯冷音乐外传

——《此时·此刻》女性生命的永劫回归

廿三、王家卫的心头好

——迈克尔·加拉索故事

廿四、普列斯纳的另一个名字

廿五、光影与音乐大师的友谊

——基耶斯洛夫斯基与普列斯纳

廿六、替儿子主理电影配乐

——卡迈恩·科波拉

廿七、不喜用电影配乐的导演

——阿萨亚斯

廿八、配乐家对导演的不满

——坂本龙一与阿莫多瓦

廿九、偶然造就合作

——《天使爱美丽》

三十、《水牛66》的男主角、导演与配乐

——文森特·加洛

后记

参考书目

鸣谢

软：最强烈的一次被电影音乐触动，是朱赛佩。托尔纳托雷（Giuseppe Tornatore）的《天堂电影院》，艾利奥·莫里康（Ennio Morricone）主责音乐。没想到，往后便展开了电影音乐的探险旅程，并从聆听者、消费者，进而成为这方面的研究者、文字生产者。过程随意，但也付出努力（还有与收入不相称的金钱），有主动争取，有无心插柳，最重要的，还是相信：由心出发。
第一位心目中的电影音乐家，多年地位不倒，是普列斯纳（Zbigniew Preisner），虽然，他的多年拍档、我最爱的导演基耶斯洛夫斯基，已经不在了。心爱程度至收藏同一张专辑的不同版本，或同一专辑竟多购一张，是恐怕某天光碟刮花了，买不回来（其实是自己的不安全感在作祟吧）。由于这一对“天下无双”，我向自己许下心愿：下一站，波兰。
硬：2007年心愿实现，展望有天把这段波兰电影之旅，以文字整理纪录，与读者分享。
现任香港公开大学创意写作与电影艺术讲师，专研电影音乐，为华语世界少数研究此领域的研究者，自2004年起，有关著作包括《电影×音乐》、《流动的光影声色：罗展凤映画音乐随笔》及《必要的静默：世界电影音乐创作谈》。
香港中文大学文化研究文学硕士、中国语言及文学学士（副修哲学及性别研究）。曾任职电视台编剧、副刊记者、杂志及出版社资深编辑等工作。另客席任教于香港演艺学院电影电视学院及香港艺术学院，教授电影音乐、电影理论及欣赏课程。亦为《看电影》（上海）及《香港电影》（香港）撰写电影音乐专栏。
2010年获亚洲文化协会颁发半年期“利希慎基金奖助金”，游学纽约。2011年获香港艺术发展局颁发香港艺术发展奖——年度最佳艺术家奖（艺术评论）。

也不知是我选择了电影音乐，还是电影音乐选择了我，因为喜爱，就开始为它们书写。