中外服饰艺术

中外服饰艺术

穆慧玲, 著

出版社:中国社会科学出版社

年代:2013

定价:69.0

书籍简介:

本书以服饰艺术的发展演变为主线,从中国服饰艺术和外国服饰艺术两方面展开论述,在编写体例上突出三个特点:第一,从点切入。通过考察中外服饰在不同历史阶段的典型静态形式,重点研究不同历史时期典型服饰的特点及成因。第二,一线贯穿。以中外服饰艺术的发展演变为主线,通过考察不同历史阶段典型服饰的动态变化轨迹,探究服饰艺术变迁的原因及其发展规律。第三,宏观把握。打破历史和地域的界限,分析经济、政治、宗教、艺术、科技、战争等各种因素对服饰艺术的作用和影响,探求服饰艺术的本质,为今天的服饰发展找寻科学依据,提供有益的借鉴。中国服饰艺术部分主要包括:原始社会服饰的初步形成,西周时期中国章服制度的建立,春秋战国时期服饰的变革,两汉时期服饰的完善,魏晋南北朝时期胡汉服饰的融合,隋唐时期服饰的包容开放,宋代服饰的保守清雅,明代服饰的端庄华美,清代服饰的繁缛以及民国服饰的中西并汇等。外国服饰艺术主要包括:古埃及服饰、古西亚服饰、古希腊、古罗马时期的古典主义服饰,中世纪以基督教为核心的宗教服饰,文艺复兴时期的服饰以及巴洛克、洛可可时期的服饰等。

作者介绍:

穆慧玲,女,德州学院教师,主要从事服饰文化与服装设计理论研究。近年来,主持参与了多项省、市级科研课题,多次获山东省软科学优秀成果奖和山东省社会科学界优秀成果奖,在核心期刊发表论文20余篇。

书籍目录:

上篇 中国服饰艺术

第一章 先秦服饰艺术

第一节 中国服饰艺术概述

第二节 服饰起源与原始社会的服饰艺术

一 服饰起源的诸种学说

二 原始社会的服饰艺术

第三节 夏代服饰艺术

一 夏代服饰艺术的历史背景

二 夏代服饰艺术的主要特点

三 夏代的服装样式

四 夏代的衣料

第四节 商代服饰艺术

一 商代服饰艺术的历史背景

二 商代服饰艺术

三 商代的衣料

第五节 西周时期的服饰艺术

一 西周时期服饰艺术的历史背景

二 趋于完备的冠服制度

三 西周时期的一般服饰

四 西周时期的饰品

五 西周时期的衣料

第六节 春秋战国时期的服饰艺术

一 春秋战国服饰艺术的历史背景

二 百家争鸣与诸子百家的服饰观

三 春秋战国时期的主要服装样式

四 春秋战国时期的饰品

五 春秋战国时期的服饰纹样

第二章 秦代至魏晋南北朝时期的服饰艺术

第一节 秦代服饰艺术

一 秦代服饰艺术的历史背景

二 秦代的军服风采

三 秦代的官民服饰

第二节 汉代服饰艺术

一 汉代服饰艺术的历史背景

二 汉代男子服饰

三 汉代女子服饰

四 汉代的丝绸纹样

第三节 魏晋南北朝时期的服饰艺术

一 魏晋南北朝服饰艺术的历史背景

二 魏晋南北朝男子服饰

三 魏晋南北朝女子服饰

四 北方民族服饰

五 魏晋南北朝时期的服饰纹样

第三章 唐代至元代服饰艺术

第一节 唐代服饰艺术

一 唐代服饰艺术的历史背景

二 唐代男子服饰

三 唐代女子服饰

四 唐代服饰纹样

五 唐代的首饰佩饰

……

第四章 明清服饰艺术

第五章 近百年服饰艺术

下篇 外国服饰艺术

第一章 古代服饰艺术

第二章 中世纪服饰艺术

第三章 文艺复兴时期的服饰艺术

第四章 巴洛克时期的服饰艺术

第五章 洛可可时期的服饰艺术

第六章 近代服饰艺术

第七章 现代服饰艺术

参考文献

内容摘要:

《中外服饰艺术》以服饰艺术的发展演变为主线,从中国服饰艺术和外国服饰艺术两方面展开论述,在编写体例上突出三个特点:第一,从点切入。通过考察中外服饰在不同历史阶段的典型静态形式,重点研究不同历史时期典型服饰的特点及成因。第二,一线贯穿。以中外服饰艺术的发展演变为主线,通过考察不同历史阶段典型服饰的动态变化轨迹,探究服饰艺术变迁的原因及其发展规律。第三,宏观把握。打破历史和地域的界限,分析经济、政治、宗教、艺术、科技、战争等各种因素对服饰艺术的作用和影响,探求服饰艺术的本质,为今天的服饰发展找寻科学依据,提供有益的借鉴。中国服饰艺术部分主要包括:原始社会服饰的初步形成,西周时期中国章服制度的建立,春秋战国时期服饰的变革,两汉时期服饰的完善,魏晋南北朝时期胡汉服饰的融合,隋唐时期服饰的包容开放,宋代服饰的保守清雅,明代服饰的端庄华美,清代服饰的繁缛以及民国服饰的中西并汇等。外国服饰艺术主要包括:古埃及服饰、古西亚服饰、古希腊、古罗马时期的古典主义服饰,中世纪以基督教为核心的宗教服饰,文艺复兴时期的服饰以及巴洛克、洛可可时期的服饰等。

编辑推荐:

本书以服饰艺术的发展演变为主线,从中国服饰艺术和外国服饰艺术两方面展开论述,在编写体例上突出三个特点:第一,从点切入。通过考察中外服饰在不同历史阶段的典型静态形式,重点研究不同历史时期典型服饰的特点及成因。第二,一线贯穿。以中外服饰艺术的发展演变为主线,通过考察不同历史阶段典型服饰的动态变化轨迹,探究服饰艺术变迁的原因及其发展规律。第三,宏观把握。打破历史和地域的界限,分析经济、政治、宗教、艺术、科技、战争等各种因素对服饰艺术的作用和影响,探求服饰艺术的本质,为今天的服饰发展找寻科学依据,提供有益的借鉴。中国服饰艺术部分主要包括:原始社会服饰的初步形成,西周时期中国章服制度的建立,春秋战国时期服饰的变革,两汉时期服饰的完善,魏晋南北朝时期胡汉服饰的融合,隋唐时期服饰的包容开放,宋代服饰的保守清雅,明代服饰的端庄华美,清代服饰的繁缛以及民国服饰的中西并汇等。外国服饰艺术主要包括:古埃及服饰、古西亚服饰、古希腊、古罗马时期的古典主义服饰,中世纪以基督教为核心的宗教服饰,文艺复兴时期的服饰以及巴洛克、洛可可时期的服饰等。

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9787516133187
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出版地北京出版单位中国社会科学出版社
版次1版印次1
定价(元)69.0语种简体中文
尺寸21 × 15装帧平装
页数印数

书籍信息归属:

中外服饰艺术是中国社会科学出版社于2013.10出版的中图分类号为 TS941-091 的主题关于 服饰文化-文化史-世界 的书籍。