风光摄影圣典

1 前言3 初版导读5 再版导读1 如何从摄影的角度进行观察8 从摄影的角度进行观察8 将抽象感知融入视觉画面9 聚焦场景的视觉层面9 学着用二维的角度去观察环境2 如何构图14 构图简介15 最强的观察方法16 多种构图方法16 选择一种构图方法17 跟着感觉走17 使用“剪切”取景器18 构图的规则22 小结3 如何为特定作品选择最佳镜头24 镜头的重要性24 人类的眼睛和照相机的眼睛25 一处风景：三种主要镜头选择32 我应该选择哪种镜头33 摄影技巧强化练习34 小结4 如何为特定照片选择最佳光线38 上帝说，要有光，于是就有了光38 用光线绘画39 关注光线的三条准则40 怎样找到最佳光线41 日出和日落——最好的光线43 其他光线选择43 各种各样的自然光49 摄影技巧强化练习51 小结5 怎样为某张照片挑选“最好”的胶片54 胶片选择的介绍54 回顾摄影技术的历史55 胶片和视觉56 RAW文件转换的重要性57 淡妆或重彩58 让我们驾驭胶片（或数码相机），不要让它驾驭我们59 彩色或黑白61 双色调、三色调和四色调62 胶片速度64 摄影技术强化练习66 小结6 怎样决定一张照片最好的曝光68 曝光简介68 适度曝光的重要性69 灰卡、过曝和欠曝71 怎样测定胶片或数码相机的对比度范围73 柱状图的作用74 数码摄影的曝光75 RAW格式拍摄的重要性76 向右曝光79 包围、包围、包围式曝光81 研究被拍摄的场景83 高对比度补救88 通过手持式测光表熟悉您自己88 当点测光表遇到PDA90 摄影技巧强化练习93 小结7 经典或非经典96 经典或非经典96 哪些是好的哪些是坏的99 我个人的选择标准102 技术高超vs美学102 选择标准103 摄影技巧强化练习104 小结8 如何创建您的作品集110 作品集创建方法简介110 什么是作品集110 作品集与Portfolios113 目标与目的113 观众115 作品集并非只为展示摄影师的最佳作品116 作品集的内容116 关于作品集的一些重要问题119 摄影技巧强化练习121 小结9 如何建立个人摄影风格124 个人风格简介124 我们是谁126 我是谁128 个人风格是一种独特且自我地看待事物的方式129 选择一个主题不是发展个人风格130 选择主题和选择流派的区别132 个人发展并非个人风格132 个人风格是一系列选择的综合体137 个人风格有助于调整各类选择以适应您自身个性141 我的个人风格143 偶然尝试与定性图像144 摄影技巧强化练习147 小结10 成为艺术家的意义150 简介152 自由表达：让我们成为艺术家154 成为一名艺术家是一种生活方式，而非一时行为156 成为一名艺术家并不意味着从艺术中获得金钱利益157 成为一名艺术家并不意味着展出或发表自己的作品159 成为一名艺术家要有自己的观众群161 成为一名艺术家就意味着对艺术心存感激164 成为一名艺术家要知道如何回应“艺术家真幸运！”167 成为一名艺术家并不意味着成为一名艺术批评家170 天赋是什么172 摄影技巧强化练习174 小结11 如何成为一名商业艺术家：我的故事——第一部分178 成为商业艺术家之简介178 旅行180 开始182 融入艺术和研究的尝试184 开启职业生涯188 压垮骆驼的最后一根稻草189 做我喜欢做的事情190 为什么我以前没想到191 专注于你的事业191 纳瓦霍人保留地是开始商业经营的最佳地点12 如何成为一名商业艺术家：我的故事——第二部分196 人的因素201 方法201 大峡谷摄影作品销售的膨胀203 销售量206 筋疲力尽209 转折：一个机会的终结，可能就是另一个机会的开始211 亚利桑那州凤凰城是从商的第二圣地213 再执教鞭215 重要的是质量，而非数量218 新作品展218 深入思考，长篇写作219 新项目220 成为音乐制作人220 创办理想工作室221 两种生意模式合二为一222 学止境224 小结226 您如何获得相同的成功之简介226 做您热爱的事情227 把握自己的命运227 名或利，做出选择229 战胜恐惧230 寻求相关资深人士的帮助232 机遇往往青睐辛勤工作的人233 全神贯注地工作233 主角是您234 质量还是数量，作出选择234 每天做一点237 正直239 畅销作品240 摄影技巧强化练习242 小结239 结束语

《风光摄影圣典》编著者阿兰·伯利欧。本书涵盖了艺术、技术以及运营三方面的内容，从技术方面开始说明摄影技术，如怎样学着去观察、创作、选择最佳光线以及为特定作品选择最佳镜头。随后，本书还将针对媒体艺术讲述如何在已创作的摄影作品中挑选最佳作品来构建一个作品集，以及如何成为艺术家。【作者简介】阿兰·伯利欧，法国人。当代著名摄影师之一。