动画艺术概论

第一章 动画艺术概论的定位与学习方法第一节 动画艺术概论在课程体系中的地位及动画的应用一、动画艺术概论在课程体系中的地位二、劝画的应用第二节 学习方法一、要善于观察生活二、培养自己的想象能力和表演能力三、打好美术造型基础四、运动规律和必要技能的掌握五、培养自己的色彩感觉六、提高动画常用软件的操作能力七、注意培养自己的团队合作精神八、着力提高自己对于动画美感的鉴赏能力实践项目建议课后怍业练习

第一章 动画艺术概论的定位与学习方法第一节 动画艺术概论在课程体系中的地位及动画的应用一、动画艺术概论在课程体系中的地位二、劝画的应用第二节 学习方法一、要善于观察生活二、培养自己的想象能力和表演能力三、打好美术造型基础四、运动规律和必要技能的掌握五、培养自己的色彩感觉六、提高动画常用软件的操作能力七、注意培养自己的团队合作精神八、着力提高自己对于动画美感的鉴赏能力实践项目建议课后怍业练习第二章 动画的本质与特性第一节 动画的定义与本质一、“动画”的定义二、动画的本质第二节 动画的特性一、造型性二、视听性三、综合性四、假定性五、时代性六、叙事性实践项目建议课后作业练习第三章 动画的形态系统第一节 本体形态一、动画艺术的技术本体二、动画的艺术本体第二节 作品构战一、作品的图像构成二、动画作品的光影构成三、作品的声音构成四、作品的镜头构成实践项目建议课后作业练习第四章 世界动画的发展过程和概况第一节 原始动画一、动画的雏形二、动画的萌芽时期第二节 机械实验时期第三节 前期动画大师一、温瑟·麦凯二、诺曼·麦克拉伦第四节 动画产业的形成第五节 现代电脑动画发展时期第六节 中外动画概况一、俄罗斯劝画二、法国劝画三、英国动画四、日本动画五、中国动画的发展实践项目建议课后作业练习第五章 动画片制作流程第一节 前期制作阶段一、剧本创作二、导演阐述三、分镜头剧本第二节 美术设计阶段一、概念设计二、角色设计三、场景设计四、设计稿绘制五、动画摄影表第三节 动画制作阶段一、原画设计二、动画制作三、动检、描线、上色四、特效制作第四节 后期合成阶段一、音频制作二、视频剪辑实践项目建议课后作业练习第六章 动画基本常识第一节 动画制作与分工一、动画制作团队组织结构二、动画团队主要岗位的职责第二节 动画制作工具与软件一、动画实验室设备二、动画制作软件第三节 动画常用术语实践项目建议课后作业练习第七章 动画经典作品分析第一节 动画片的鉴赏分析方法一、欣赏和分析经典动画片的意义二、动画影视作品鉴赏中文学因素及其他审美层面的分析第二节 中外动画经典作品解读一、国产经典动画片《大闹天宫》分析二、日本动画片《千与千寻》分析第三节 培养提高动画鉴赏能力的几项基本要求一、对于绘画要有基本的认识和了解二、了解必要的动画基础知识三、要有一定的视听语言的基础四、积极积累较为丰富的文化知识素养实践项目建议课后作业练习第八章 动画的学术系统第一节 动画的理论体系一、动画本质论二、动画发展论三、动画作品构成论四、动画创作论五、动画接受论六、动画传播论七、动画产业论第二节 动画的学科体系一、我国高校劝画专业学科体系简介二、我国高校动画专业培养模式分类三、我国高校动画专业主要专业课程设置的一般状况四、欧美国家艺术类院校课程设置实践项目建议课后作业练习第九章 动漫产业与发展趋势第一节 动漫文化产业的界定一、劝漫产业的概念二、动漫产业的主要特点三、动漫产业发展阶段的分析第二节 动画文化产业模式一、美国动漫产业模式二、日本动漫产业模式三、韩国动漫产业模式四、其他国家动漫产业模式第三节 全球动漫产业的发展趋势一、美国二、日本三、韩国四、印度五、英国六、法国七、德国八、捷克九、波兰十、瑞典第四节 中国动漫产业的现状与前景一、中国动漫产业的现状二、中国动漫的产业优势三、中国动漫产业发展中的不足四、中国动漫产业的前景分析实践项目建议课后作业练习参考文献

《动画艺术概论》由韩斌生主编，从最基本的概念入手，从不同角度和不同层面，全面、系统地介绍了这门课程在动画专业学习中的地位、动画艺术的本体特性、形态体系、发展历史、创作流程与常识、产业形成、实用功能和学科体系等基础内容。本书希望能够帮助学生树立正确的动画艺术基本观念，为以后深入学习动画艺术各方面专业知识打下坚实的基础。本书还希望通过对优秀动画作品的赏析帮助学生获得对动画艺术的感性认知。　　《动画艺术概论》读者对象：全国应用型本科高校动画专业学生。同时因其性质接近和应用性强的缘故，亦可作为高职类院校和动漫培训机构的适用教材。