自我与图像

丹尼尔·约瑟夫·马丁内斯，《为了这些他曾经看见的事物使一个盲人去谋杀，或者幸福被高估了》，2002年

斯蒂拉克，《第三只手》，东京、横滨、名古屋，1980年

卡若琳·史尼曼，《眼睛身体：供相机选用的36种变形动作》，1963年

斯蒂拉克，《支持结构的事件》，田村画廊，东京，1979年7月9日-15日

罗恩·阿塞，《太阳肛门》，1999年，来自塞瑞尔·库恩的纪录片，“罗恩·阿塞的太阳肛门”

鲍勃·弗拉纳根作为“兰德尔·特里”，见鲍勃·弗拉纳根和雪莉·罗斯的《选择的麻烦》，1992年

斯蒂拉克，《胃雕塑》，墨尔本，1993年

斯蒂拉克，艺术家胃里的微型胶片图像，来自《胃雕塑》，1973年，东京

斯蒂拉克，《砰身体：一个网络驱动和上传的行为》，1996年

吉列尔莫·戈麦斯佩纳作为“疯狂的墨西哥人”在他与拉·波卡·诺斯特拉合作的《人种技术：一幅盲目崇拜他者的生动透视图》，2002-2003年

吉列尔莫·戈麦斯佩纳和拉·波卡·诺斯特拉“透视图”来自《人种技术：一幅盲目崇拜他者的生动透视图》，2002-2003年

吉列尔莫·戈麦斯佩纳，《斯蒂拉克在提华纳》，大约2000年

骨头迷宫，通过听觉反应予以展示的后退移动的形式，《定量和定性分析》的一部分；洛杉矶

骨头迷宫，尝试个体发生学的刺激--生命周期的复制与完成，《定量和定性分析》的一部分；洛杉矶

骨头迷宫，独一无二的解剖学特征，生物发光，转基因插入变异，《定量和定性分析》的一部分；洛杉矶

皮皮洛蒂·瑞斯特，《智人》，2005年

皮皮洛蒂·瑞斯特，《打开我的沼泽地（被压扁了）》，2000年

皮皮洛蒂·瑞斯特，《喜玛拉雅妹妹的起居室》，2000年

阿尔布雷特·丢勒，版画，一位艺术家正在用透视绘画仪器描绘一位躺着的裸体女性，大约1500年

吉加·维尔托夫的《持摄影机的人》的电影剧照，1929年

琼·乔纳斯，《垂直滚动》，1972年

皮皮洛蒂·瑞斯特，《（宽恕）皮皮洛蒂的错误》，1998年

戴着观看设备的女性，维姆·文德斯的电影《直到世界末日》，1991年

梦境图像来自维姆·文德斯的电影《直到世界末日》，1991年

安娜·门迪塔，《无题（身体上的玻璃）》，1972年

皮皮洛蒂·瑞斯特，《火山岩浴池里的自我》，1994年

比尔·奥维拉，《激情》，2003年

詹妮弗·施泰因坎普，《吉米·卡特》，2002年

泽尼博·瑟迪拉，《母亲、父亲和我》，2003年

皮皮洛蒂·瑞斯特，《非常手段（光滑，光滑）》，1999年

选自《一条安达鲁狗》的剧照，1928年

皮皮洛蒂·瑞斯特，《益生菌》，1996年

马克·奎因，《自我》，1991年

鲍勃·弗拉纳根和雪莉·罗斯，《影像棺材，土归土》，1994年

《凤凰文库·艺术理论研究系列：自我与图像》对当代艺术家以各种手段实施新的再现技术进行了探索，它们从模拟摄影技术到最近的各种艺术实践，包括数字图像化、行为艺术、机器人技术、电影和录像装置，以努力探求和清楚表达各种变动不居的主体性样态。

自20世纪80年代以来，西方艺术史学科的发展出现了一些新的变化和理论的转型。

　　这些新的变化主要表现在三个方面：

　　一、艺术史研究的对象不再局限于“精英艺术”和“高雅艺术”，而逐渐扩展到“大众艺术”和“通俗文化图像”；

　　二、艺术史研究的视野不再局限于西方艺术，而扩展到亚、非、拉美等世界范围的艺术图像上；

　　三、艺术史的研究方法不再局限于本学科的理论方法，而选择和吸收了其他相关学科的一些方法和理论体系，如符号学、现象学、阐释学、社会学、心理学、解构主义、女性主义以及文化研究理论等。

　　这意味着传统经典的艺术史正在向一种跨学科和多元性的新艺术史转向。这一转向被称为“图像的转向”。《凤凰文库·艺术理论研究系列：自我与图像》一书，正是此背景下较有代表性的当代艺术研究专著。