词与音乐关系研究

绪论

上卷唐宋合乐歌词概论

第一章燕乐与填词

第一节燕乐兴盛为“倚声填词”创造条件

第二节由歌诗之法向歌词之法转变

第三节“声辞繁杂，不可胜纪”

第二章唐五代合乐歌词

第一节长短句合乐歌词是燕乐歌辞中的一种主要形式

第二节长短句合乐歌词的产生与发展

第三节唐五代合乐歌词的特点

第三章北宋时期的乐曲歌词创作

第一节“太平也，且欢娱，不惜金樽频倒”

第二节北宋前期承袭《花间》馀绪的歌词创作

第三节柳永“变旧声作新声”、“大得声称于世”

第四节周邦彦的“集大成”工作

第四章南宋词合乐及词乐分离的趋势

第一节“山外青山楼外楼，西湖歌舞几时休”

第二节南宋时期唱词之风仍然盛行

第三节南宋歌词创作的发展趋势

第四节词乐分离及词体之蜕变

中卷词与乐的关系

第五章我国诗歌由先诗后乐到先乐后诗转变的三个阶段

第一节感发为歌，声律从之

第二节采诗人乐，依调作歌

第三节倚声填词，言出于声

第六章燕乐的情调与词的特性

第一节词的特性是在燕乐孕育下形成的

第二节娱宾遣兴，“男子而作闺音”

第三节“以清切婉丽为宗”

第七章词的声律与燕乐的律调

第一节词调依宫调定律

第二节“长短其句以就曲拍”

第三节词的体制是由乐曲的均拍所确定的

第八章词的乐曲形式

第一节分片(或段)

第二节长短句

第三节字声

第四节用韵

第九章词与乐关系的发展变化

第一节声与意不相谐的现象

第二节苏轼革新词体、转变词风与独立抒情诗体的出现

第三节加强词体内部组织性以摆脱词对于外在音乐的依赖关系

第十章词与乐关系的发展变化对词的特性及词体演变的影响

第一节由民间到“尊前”“花间”，到闺阁

第二节多极方向发展的北宋词

第三节两宋词比

下卷唐宋词合乐的评价问题

第十一章唐宋词合乐的成就

第一节词与乐结合，构成完整的艺术形象

第二节词与乐在互相结合的过程中，相辅相成，同时并进

第三节讲究声律，确保了词在文学史上独立存在的地位

第十二章唐宋词合乐所产生的流弊

第一节声词相妨碍，削弱了词的艺术感染力

第二节雅化、凝固化，妨碍了词的健康发展

第十三章驳音乐束缚论

第一节苏轼合乐歌词创作的评价问题

第二节辛弃疾是“声学”的行家

第三节实事求是地评价所谓“格律派”词人

第十四章驳声律无用论

第一节讲究声律、注重“真美”是我国诗歌的传统

第二节词调的格式规定及其声情效果

第三节私厚与束缚

结束语

后记

引用书目

施议对主要著作目录

　　本书就唐宋词合乐的具体事实，对词与音乐的关系及其唐宋词合乐的成就与流弊等问题，历史而全面地进行考察，以揭示音乐对词的特性及词词演变的影响，并从歌词合乐的角度，探讨词使上出现的一些复杂现象，如豪迈婉约词风、格律派评价以及以词为诗等问题。力图在历史考察的基础上，进一步阐明讲究格律、讲究形式美与音乐美，不仅是唐宋词，也是我国诗歌发展的共同规律。