专业数字合成

第1章　合成设置

1.1　合成的挑战

1.2　合成案例

1.2.1　Freestyle Collective为卡通频道设计的标识短片

1.2.2　Click 3X设计的夏普广告

1.2.3　AILV的商业广告演示

1.2.4　Tonya Smay为韦彻斯特医学中心设计的广告

1.3　层与节点

1.4　分辨率与帧速率

1.4.1　常用分辨率与宽高比

1.4.2　常用帧速率

1.4.3　隔行扫描与逐行扫描

1.5　合成设置

1.5.1　After Effects的工程文件

1.5.2　Nuke的脚本

1.5.3　AE和Nuke训练

访谈：Dorne Huebler，工业光魔，旧金山

访谈：Michael Coleman， Adobe，西雅图，华盛顿

访谈：Richard Shackleton， The Foundry，伦敦

第2章　选择色彩空间

2.1　色彩理论概述

2.1.1　RYB和RGB色彩模式

2.1.2　使色彩协调

2.2　色彩空间和监视器校准

2.2.1　使用Gamma

2.2.2　校准监视器

2.3　了解位深

2.4　位深转换

2.5　对数与线性(Log vs. Linear)

2.5.1　对数(Log)文件格式

2.5.2　白色参考和黑色参考

2.6　整数与浮点

2.7　最喜爱的图片格式

2.8　使用色彩空间

2.8.1　在AE中工作

2.8.2　在NUKE中工作

2.8.3　色彩空间教程

访谈：Jason Greenblum，Sony Picture Imageworks

采访：Rod Basham，Imaginary Forces，好莱坞

第3章　解释Alpha并创建遮片

3.1　Alpha支持和预乘

3.2　基本的数学运算

3.2.1　Normal(Over)和Stencil

3.2.2　加和屏幕

3.2.3　乘

3.2.4　最亮和最暗

3.3　色度抠像

3.3.1　蓝屏和绿屏

3.3.2　常用的抠像的方法

3.3.3　抠像工作流程(Keying Workflow)

3.4　使用Alpha通道

3.4.1　AE中的Alpha

3.4.2　Nuke中的Alpha

3.4.3　AE和Nuke教程

访谈：Johnathan R.Banta，Zoic Studios，卡尔费城，加利福尼亚州

第4章　通道操作

4.1　直方图和色调范围

4.1.1　查看直方图

4.1.2　直方图提示

4.1.3　色调范围、白点、黑点

4.2　使用通道操作

4.2.1　AE中的通道操作

4.2.2　Nuke中的通道操作

4.2.3　AE和Nuke教程

访谈：Andy Davis，Method Studios，圣摩尼卡，加利福尼亚州

第5章　变换和关键帧

5.1　理解变换

5.1.1　矩阵操作

5.1.2　变换顺序和连接

5.1.3　差值过滤

5.2　使用变换

5.2.1　在AE中变换

5.2.2　在Nuke中变换

5.2.3　AE和Nuke教程

访谈：Erik Winquist，Weta Digital，惠灵顿，新西兰

访谈：Darren Poe，Digital Domain，威尼斯，加利福尼亚州

第6章　卷积过滤器

6.1　过滤器矩阵

6.1.1　模糊内核

6.1.2　锐化内核

6.1.3　钝化

6.1.4　风格化过滤器内核

6.2　使用过滤器

6.2.1　AE中的过滤器效果

6.2.2　Nuke中的过滤器

6.2.3　AE和NUKE教程

访谈：Alex Lovejoy，The Mill NY，纽约

第7章　遮罩、逐帧绘制和运动跟踪

7.1　遮片VS 遮罩

7.2　逐帧绘制的历史

7.3　逐帧绘制的方法

7.3.1　二等分法

7.3.2　关键姿势法

7.4　运动跟踪概述

7.5　使用遮罩和跟踪的技巧

7.5.1　After Effects中的遮罩和跟踪

7.5.2　NUKE中的遮罩和跟踪

7.5.3　AE和NUKE教程

访谈：Entae Kim，Freestyle Collective，纽约市

第8章　数字中间片、色彩分级、噪波和颗粒

8.1　数字中间片

8.1.1　数字中间片在电影方面的应用

8.1.２　视频和动画中使用数字中间片

8.2　非数字中间片的色彩分级

8.2.1　AE中的色彩分级

8.2.2　Nuke中的色彩分级

8.2.3　Nuke中的3D LUTs

8.3　噪波和颗粒

8.4　使用噪波和颗粒

8.4.1　AE中的噪波和颗粒

8.4.2　Nuke中的噪波和颗粒

8.4.3　AE和Nuke教程

访谈：Shawn Jones，NT Picture&Sound，好莱坞

第9章　整合渲染通道

9.1　CG分层渲染

9.1.1　合并图层

9.1.2　常见的渲染通道

9.2　使用渲染通道

9.2.1　在After Effects中整合通道

9.2.2　在Nuke中整合通道

9.2.3　AE和NUKE教程

访谈：Dan Rice，Blur Studio，威尼斯，加利福尼亚州

第10章　扭曲、光效、绘画和文本

10.1　扭曲和变形

10.2　添加文本

10.3　添加光效

10.3　在合成中绘画

10.3.1　AE中的扭曲、光效、绘画以及文本工具

10.3.2　NUKE中的扭曲、光效、绘画和文本

10.3.3　AE和NUKE教程

访谈：Aron Baxter，Guava/Nice Shoes，纽约

第11章　2.5D和3D合成

11.1　2D与2.5D与3D

11.1.1　合成中的多平面

11.1.2　使用2D面片和3D投影

11.2　2.5D和3D合成

11.2.1　AE中的2.5D和3D

11.1.3　Nuke中的2.5D和3D

11.2.2　AE和Nuke教程

访谈：David Schnee，Tippett Studio，伯克利，加利福尼亚州

访谈：Aaron Vasquez，Click 3X，纽约

第12章　高级技术

12.1　高动态范围图像

12.1.1　视觉特效中的HDRI

12.1.2　HDR的格式和投影

12.1.3　曝光调节以及色调映射

12.2　3D立体

12.2.1　红蓝3-D

12.2.2　偏振3-D

12.2.3　3D投影以及显示

12.2.4　录制3D

12.3　时间扭曲和光流

12.4　使用高级技术工作

12.4.1　AE中的高级技术

12.4.2　Nuke中的高级技术

访谈：Jerry van der Beek，Little Fluffy Clouds，Marin，California

访谈：Tonya Smay，自由职业人/Stardust Studios，纽约

访谈：Chris Staves，Justin Lane，Jeffrey Dates，MassMarket/Psyop，纽约

最后的启示

AE和Nuke教程挑战

附录：关于附赠的DVD

你可以在DVD中找到什么

系统需求

故障排除

《专业数字合成：必备的工具和技术》作者是有十多年行业经验的三维动画师、数字合成师和导演，他的电影作品在世界各地的200多家博物馆、画廊和电影节上映，曾就职于迪士尼和梦工厂，现在兼任Gnomon School讲师。

《专业数字合成：必备的工具和技术》是作者多年工作经验的总结，主要用于帮助专业数字合成师快速提高影视后期合成必备的技能。全书共12章，全面深入讲解了专业数字合成中的CG理论，通过After Effects和Nuke案例的对比讲解，可以使读者更好地理解和应用它们，在今后的工作中左右逢源；并通过采访19名业内专家向读者传达世界一流影视机构的发展动态和对专业合成师的素质需求。

《专业数字合成：必备的工具和技术》是所有专业影视后期合成师案头必备的佳作。由于本书定位专业，所以适合有一定基础的CG爱好者，尤其是那些从事影视后期合成专业的初、中、高级读者学习使用。