绘画构图教程

第一课 形的认识

第一讲 形状的描述

第二讲 基本形

第三讲 由明度关系归纳出的形状

第四讲 由色彩的冷暖倾向归纳出的形状变化

第五讲 由于物体的重叠、遮挡出现的形状变化

第六讲 由空间推移呈现的形状变化

第七讲 由细节的强化或弱化产生的形状

第二课 黑白关系

第一讲 黑白关系描述

第二讲 固有的黑与白

第三讲 因光源照射产生的黑与白

第四讲 因画面需要营造出来的黑白关系

第三课 色彩关系

第一讲 色彩关系描述

第二讲 冷暖运用

第三讲 明度应用

第四讲 纯度应用

第五讲 色彩互补关系运用

第六讲 同类色运用

第四课 节奏关系

第一讲 节奏关系描述

第二讲 大与小的节奏

第三讲 多与少的节奏

第四讲 远与近的节奏

第五讲 明与暗的节奏

第六讲 疏与密的节奏

第七讲 虚与实的节奏

第八讲 轻与重的节奏

第九讲 动与静的节奏

第十讲 长与短的节奏

第五课 空间组织

第一讲 空间解读

第二讲 焦点透视法

第三讲 图-底转换法(与面积大小以及边缘有关)

第四讲 重叠法(与远近、前后有关)

构图，作为绘画专业的一门基础课程，是学习绘画的学生必修的基本理论与基本技能。研究构图是绘画学习最重要的基本功，要想成为一个好画家，你就要持续不断地研究它。面对同一个景物，也许会有多种布置方案，如何选择？如何安排？在一个有限的方框之内将自己的想法体现出来，变成绘画的形式语言，将无形的、摸不着的、不确定的感受和还未成形的意图凝固下来，这就是构图的任务。本教程与其他的专著不同，它不是一部有关构图的知识大全，它最重要的出发点是通过研究形的变化来寻找画面构成的规律性、趣味性以及意味、意图和精神指向性的落脚点。该书可供各大专院校作为教材使用，也可供从事相关工作的人员作为参考用书使用。