中国美术史教程

第一章 造型艺术的萌芽——史前彩陶

概述

第一节 中国美术的起源

第二节 彩陶的纹饰演化

第三节 合目的与规律的彩陶雕塑

第二章 灿烂辉煌的商周青铜艺术

概述

第一节 神秘庄严的滥觞期青铜器

第二节 合韵律与秩序的勃古期青铜器

第三节 从庙堂走向人间的开放期青铜器

第四节 繁缛华丽的新式期青铜器

第五节 青铜雕塑艺术

第三章 走向独立的战国绘画与雕塑

概述

第一节 文献记载中的绘画活动

第二节 引魂升天的旌幡帛画

第三节 俑代人殉的墓葬雕塑

第四章 大气磅礴的陵墓雕刻艺术

概述

第一节 深沉雄大的秦汉陵墓雕刻

第二节 南朝及唐代陵墓雕刻

第五章 事死如生的汉代墓葬绘画艺术

概述

第一节 问天卜地的汉代帛画

第二节 题材多样的汉代墓室壁画

第三节 内容广泛的汉代画像石（砖）

第六章 折射现世苦难和虚幻幸福的石窟艺术

概述

第一节 慈悲为怀的石窟壁画

第二节 人神统一的石窟造像

第七章 交融并汇的魏晋绘画及理论贡献

概述

第一节 绘画的新生

第二节 空前繁荣的魏晋墓室绘画

第三节 绘画理论的勃兴

第八章 画种齐备的唐代绘画及理论贡献

概述

第一节 走向巅峰的隋唐人物画

第二节 山水画之变

第三节 花鸟杂画

第四节 墓室壁画

第五节 继续深化的唐代画论

第九章 承前启后的五代绘画

概述

第一节 世俗与阴柔兼糅的周、顾人物画

第二节 峻厚与天真同行的荆、关、董、巨山水画

第三节 富贵与野逸对峙的黄、徐花鸟画

第十章 宋代“文人画”与“院体画”的交锋

概述

第一节 白描人物画与简笔人物画

第二节 风俗画和历史故事画

第三节 典雅婉丽的院体山水画

第四节 吟咏性情的文人山水画

第五节 富丽工谨的皇家花鸟画与崔白革新

第六节 高度发展的两宋绘画理论

第十一章 饱游沃览的元代文人画

概述

第一节 崇尚古意的赵孟頫

第二节 隐逸淡静的“元四家”

第三节 确立士大夫审美的元代绘画理论

第十二章 流派纷呈斗争复杂的明代绘画

概述

第一节 紧随院体画的“浙派”

第二节 “吴门画派”与“吴门四家”

第三节 怪诞新变的人物画

第四节 水墨淋漓的“青藤白阳”

第五节 分宗立派的明代绘画理论

第十三章 清代文人画保守派与革新派的纷争

概述

第一节 清初六家

第二节 独抒性灵的“四僧”、“八家”和“八怪”

第三节 借古开今的清代绘画理论

第十四章 推陈出新的近现代绘画

概述

第一节 始于教士活动——营垒分明的西学东渐

第二节 广借他山之石的新美术

第三节 油画、版画、连环画、漫画及年画

作品图录

《中国美术史教程/高等院校美术学教师教育专业教材》试图突破惯用的编年史和门类史的撰写体例，分十四章以美术史专题为载体，结合历史进程、文明传播、风格演变、民族融合，以审视者的角度对中国美术史进行系统性的总结，并力图融入美术现象学、美术形态学、美术考古学、美术风格学、美术文化学等研究方法以凸显教学内容的文化内涵。