设计学概论

设计学概论

张鑫, 主编

出版社:北京大学出版社

年代:2013

定价:40.0

书籍简介:

本书内容包括认知设计、中外设计源流、设计与艺术等6部分。本书将理论融入大量的案例中,通过案例延续经典、面向未来设计人才培养。本书目的是使学生了解设计的源流以及一些相关的理论知识,从而培养学生的设计应用能力。本书将从生活需求、技术条件、艺术风格和市场规律等多方面因素进行综合设计,为之后的专业课和设计应用打下坚实的理论基础。

书籍目录:

第一章  认识设计

1.1  设计概述

1.1.1  设计的概念、过程

1.1.2  设计的研究对象及范围

1.2  设计的意义

1.2.1  设计的经济意义

1.2.2  设计的

第一章 认识设计

1.1 设计概述

1.1.1 设计的概念、过程

1.1.2 设计的研究对象及范围

1.2 设计的意义

1.2.1 设计的经济意义

1.2.2 设计的文化意义

1.2.3 设计的社会意义

1.3 当代设计思潮概述

1.3.1 绿色设计

1.3.2 人性化设计

1.3.3 模块化设计

习题

第二章 中国古代设计艺术

2.1 中国古代器物设计

2.1.1 中国古代石器设计

2.1.2 中国古代陶器设计

2.1.3 中国古代瓷器设计

2.2 至高无上的青铜艺术

2.2.1 中国古代青铜艺术的发展

2.2.2 青铜艺术珍品

2.3 中国古代服饰艺术

2.3.1 中国古代服饰的演变

2.3.2 中国古代服饰的阶级性

2.4 历史悠久的家具设计

2.4.1 中国古代家具设计的发展

2.4.2 明式家具的特点

2.5 源远流长的建筑设计

2.5.1 中国古代建筑设计的发展

2.5.2 中国古代建筑设计的特点

2.6 天人合一的园林设计

2.6.1 中国古代园林的起源和发展

2.6.2 园林的概念和分类

2.6.3 中国古代园林设计的特点

2.7 其他设计门类

2.7.1 精雕细琢的玉器设计

2.7.2 绚丽斑斓的漆器设计

习题

第三章 世界现代设计的发展

3.1 “工艺美术”运动

3.1.1 “工艺美术”运动产生的背景

3.1.2 “工艺美术”运动的代表人物——威廉莫里斯

3.1.3 “工艺美术”运动的设计组织

3.1.4 “工艺美术”运动的主要成就

3.2 “新艺术”运动

3.2.1 “新艺术”运动的历史背景

3.2.2 “新艺术”运动在欧洲各国的表现

3.2.3 美国的“新艺术”运动

3.3 “装饰艺术”运动

3.3.1 装饰艺术的历史渊源与风格特征

3.3.2 法国“装饰艺术”的发展

3.3.3 美国的“装饰艺术”运动

3.3.4 英国的“装饰艺术”运动

3.4 现代主义设计的萌起

3.4.1 现代主义设计产生的背景

3.4.2 现代主义的含义

3.4.3 现代主义设计的形式及其特征

3.4.4 欧洲的现代主义设计运动

习题

第四章 设计的多重特征

4.1 设计的艺术特征

4.2 设计的科技特征

4.2.1 科学技术与设计

4.2.2 科学理论与设计

4.3 设计的经济特征

4.3.1 设计在经济发展中的战略地位

4.3.2 设计可作为产品的附加值

4.3.3 设计可作为经济体的管理手段

4.3.4 设计与生产和消费的关系

习题

第五章 设计的类型

5.1 视觉传达设计

5.1.1 视觉传达设计的概念

5.1.2 视觉传达设计涵盖的领域

5.1.3 视觉传达设计的表现形式

5.2 产品设计

5.2.1 产品设计的概念

5.2.2 产品设计的分类

5.2.3 产品设计的表现形式

5.3 环境艺术设计

5.3.1 环境艺术设计的概念

5.3.2 当代环境艺术设计的理念

5.4 动画设计

5.4.1 动画设计的概念

5.4.2 动画设计的艺术特征

习题

第六章 设计师

6.1 设计师的沿革

6.1.1 工艺时代设计师的前身

6.1.2 设计师的职业化

6.1.3 现代设计师

6.2 设计师的素养

6.2.1 设计师的自然与社会学科知识素养

6.2.2 设计师的专业知识素养

6.2.3 设计师的专业技能素养

6.3 设计师的职责

6.3.1 设计师的社会责任

6.3.2 设计师的职业操守

6.4 设计师的能力

6.4.1 设计师的知识和技能

6.4.2 设计师的创造能力

6.4.3 如何培养设计师的创造能力

习题

第七章 设计批评

7.1 设计批评理论

7.1.1 设计批评的概念

7.1.2 设计批评的作用

7.1.3 设计批评体系的构建

7.2 设计批评的方式

7.3 设计批评的标准

7.4 设计批评的原则

习题

参考文献

内容摘要:

    
张鑫主编的《设计学概论(21世纪全国高等院校艺术设计系列应用型规划教材)》根据应用型学生能力培养的实际要求进行编写,内容包括:认识设计、中国古代设计艺术、世界现代设计的发展、设计的多重特征、设计的类型、设计师、设计批评共7部分内容。

    编者将理论融人大量的案例中,通过案例延续经典。
    本书目的是使学生了解设计的源流以及一些相关的理论知识,从生活需求、技术条件、艺术风格和市场规律等多方面因素进行综合设计训练,重点培养学生的设计应用能力,为今后的实际设计工作打下坚实的理论基础。

    
《设计学概论(21世纪全国高等院校艺术设计系列应用型规划教材)》可作为高等院校艺术设计、工业设计、环境设计等相关专业本科、专科生教材或教学参考书,也可以作为各类艺术设计工作者的自学参考书。

编辑推荐:

    张鑫主编的《设计学概论(21世纪全国高等院校艺术设计系列应用型规划教材)》主要阐述设计的本质与特性、设计的发展、设计的类型、设计师的知识、素质要求和社会责任等方面的内容。同时,建立设计学概论的新理论系统。本书希望引起中国设计界对理论知识和设计教育的关注,并使设计学成为一门真正在教育和实践两方面都得到落实的学科。

书籍规格:

书籍详细信息
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9787301226773
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出版地北京出版单位北京大学出版社
版次1版印次1
定价(元)40.0语种简体中文
尺寸26 × 19装帧平装
页数 250 印数 9000

书籍信息归属:

设计学概论是北京大学出版社于2013.7出版的中图分类号为 TB21 的主题关于 设计学-高等学校-教材 的书籍。