出版社：上海书画出版社
年代：2010
定价：1500.0
本书将藏传佛教艺术的形成、发展及其在各地的传播作为我国各民族文化互相交融的文化现象加以总体把握，将汉藏艺风的相互影响作为艺术史发展的主线，并将这种发展趋势作为藏传佛教艺术的发展史进行研究，从中揭示了中华民族文化多元一体的格局。
导言：藏传佛教艺术东渐与汉藏艺术风格的形成
第一章 7—9世纪汉藏艺术交流
第一节 藏区吐蕃艺术遗存
第二节 汉藏边境菩萨造像与汉藏艺术交流
第三节 敦煌吐蕃绘画
第四节 榆林窟吐蕃时期壁画
第五节 金刚乘佛教传入吐蕃与早期双身像的历史
第二章 10—13世纪敦煌西域汉地风格艺术对后弘期藏传佛教艺术复兴的影响
第一节 10—11世纪的卫藏寺院及其建筑、壁画和雕塑
第二节 敦煌遗韵：扎塘寺壁画，
第三节 “唐卡”的语源与唐卡的起源
第四节 汉地卷轴画与唐卡的起源
第三章 藏传佛教艺术在西夏的传播（上）
第一节 蕃夏文化交流与西夏的藏传佛教
第二节 黑水城的发现与近年出土的西夏绘画
第三节 黑水城唐卡与10—13世纪西藏绘画的风格联系
第四节 黑水城唐卡中的佛像与“黑水城佛陀”的特征
第五节 黑水城的莲花手观音、佛母与绿度母唐卡
第三章 藏传佛教艺术在西夏的传播（中）
第一节 西夏石窟藏传风格壁画：贺兰山山嘴沟石窟
第二节 东千佛洞第2窟图像布局与第5窟八塔变源流
第三节 榆林窟藏密壁画。
第四节 达摩多罗、宝胜如来与布袋和尚：吐蕃、西夏、汉地与蒙古的美术关系
第三章 藏传佛教艺术在西夏的传播（下）
第四章 元代中原藏传佛教艺术（上）
第四章 元代中原藏传佛教艺术（下）
第五章 明代藏传佛教艺术对汉地艺术的影响（上）
第五章 明代藏传佛教艺术对汉地艺术的影响（中）
第五章 明代藏传佛教艺术对汉地艺术的影响（下）
第六章 明代蒙古传佛教艺术
第七章 清代宫廷藏传佛教艺术
第八章 清代北京和南方的藏传佛教艺术
第九章 清代西蒙藏传佛教艺术
附录
后记
《藏传佛教艺术发展史》以图文并茂的形式展现了从7世纪至18世纪藏传佛教艺术的瑰丽画卷，将藏传佛教艺术放在我国多民族文化相互依存与共同发展交融的背景下加以总体把握研究，从而深刻揭示了中华民族文化自古以来多元一体，水乳交融的格局。《藏传佛教艺术发展史》是国内第一部具有重大学术价值的藏传佛教艺术通史性著作，《藏传佛教艺术发展史》的出版，填补了藏传佛教艺术研究的一项空白，代表了中国学者在此领域研究的最高水准。
| 书籍详细信息 | |||
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| 9787807258629 如需购买下载《藏传佛教艺术发展史》pdf扫描版电子书或查询更多相关信息，请直接复制isbn,搜索即可全网搜索该ISBN | |||
| 出版地 | 上海 | 出版单位 | 上海书画出版社 |
| 版次 | 1版 | 印次 | 1 |
| 定价(元) | 1500.0 | 语种 | 简体中文 |
| 尺寸 | 31 × 23 | 装帧 | 精装 |
| 页数 | 1058 | 印数 | 2300 |
藏传佛教艺术发展史是上海书画出版社于2010.12出版的中图分类号为 J19 的主题关于 喇嘛教－宗教艺术－艺术史－中国 的书籍。