风景独好

江山

四向桥的回忆

吴杨波

陈雨

礼赞或默哀，苍茫大地的

回归／翟文熙

家园的守望者／陈雨

罗灵

颓废的意志／罗灵

罗奇

甘孜感想——时间永远只是在你身后

任松

定格与逼视那些视而

不见的风中之最／胡斌

随笔／任松

黄立言

穿透心理的那一刹那穿透——本能的黄立言与同样

本能的作画／杨小彦

刘可

剩余野蛮复制

在这里展出的八位广东青年油画家的风景油画，不仅显示了他们在艺术上的功力，而且，还代表了他们个人的审美追求。在当代艺术已经官方化的今天，在主流艺术重回“宏大叙事”的背景下，年轻的画家依然没有丢掉风景，说明这～题材仍然有其独特而为其他题材无法取代的因素。陈雨和黄立言是粤西人，他们的风景油画具有强烈的地域性。陈雨的风景油画全然是对家乡的个人观察，那种呈现在画中的赤裸的泥土感，冲击着以为风景就是优美的陈词滥调。黄立言的风景油画不失其独有的心理特征，与其说他在描绘眼前所见，不如说他在把内心的空无感落实为简单的天与地的交织之中。江山的风景油画带有湖南家乡的空灵感，他不是对景如实描绘'而是力图在南方的景色中寻找诗意化的可能，让水更空旷，同时也让山更为遥远。罗灵生活在广东顺德德胜河边的日工业区里，我曾经称他为废墟守望者，守着那一片遗址，却在寻找可以忘却现实的净土。他笔下的顺德居然具有～种少有的神圣感，这是颇让人吃惊的。罗奇则更空幻，他用灰色经营眼前的风景，杂乱的笔触和含蓄多变的色调营造了一个非现实的天地。刘可则相反，他的风景本来是色块化的，点阵式的，透露着一种坚硬的现代气息，但其风景油画却是排除任何幻想与观念的产物，是实在的写生，他面对风景如实描绘，这就是他的目标，这让他的风景具有一种难得的朴实感。任松不忍心仅仅写生而已，他那饱满的色彩感受促使其画作充满着跳跃。有趣的是，同一个艺术家，任松的另批作品却既是图像的同时，又是一种去除情绪与表现的产物，他正试图通过这一万式而让对象陌生化。大概只有在陌生化当中，任松才能找到他的灵魂的栖居地。最后～个是已经成为批评家的吴杨波，这个出生在油画系的艺术家'文字和策展已经成为其主要的工作方式，但仍然不忘油画，只是，他的油画表达是一连串多少有点超现实感受的心中图景。也许这正表明他对风景的怀疑？因为我们在他的作品中，恰恰看不到风景本身。