出版社:中国戏剧出版社
年代:2011
定价:66.0
本书由徐兰沅口述,唐吉记录整理。共分三辑,记录了徐老一生操琴生活的经历和经验。介绍了胡琴伴奏的技巧。
序一 萧长华
序二 梅兰芳
序三 马连良
第一辑 学习经历
一 家世与童年
二 拜戏曲音乐家方秉忠学文场
三 与谭鑫培操琴前后
四 跟梅兰芳操琴的二十八年
第二辑 梨园忆往
一 漫谈梅兰芳的艺术
二 再谈老生的唱腔衍变
三 杂谈老旦——会议龚元甫
四 扯谈净与丑
五 略谈单皮鼓的技巧——兼谈清末民初名鼓师们的特点
六 回首当年老梨园
七 京剧三题
八 谈戏拾零
九 勤学多问,刻苦钻研
第三辑 京剧音乐泛谈
一 漫谈胡琴
二 杂谈京剧音乐
三 我的琴谱
后记
再版后记一
再版后记二
徐兰沅先生是全国闻名的京剧胡琴家。他的知识广博,经验丰富,京剧文武场的乐器件件精通,锣鼓曲牌无不烂熟。人们尊之为“六场通透”的乐师。
我与徐先生是世代相交,彼此之间了解较深,我认为他最大的优点就是他一贯“虚心诚恳,勤学苦练”,多少年来如一日。他幼年间如此,到为梅兰芳先生操琴时也如此,及至现在从不自满,仍然如此。因此他在艺术上卓越的成就是可以理解的,也是非常值得我们敬佩和学习的。
他在艺术上也是从不墨守旧章、死守陈规的,他经常这样说:“唱腔、曲牌、过门、锣鼓,用当传神就必须要变化翻新。”例如在本书中有这样四句:“腔调简单,格局严谨,变化翻新,出神传情。”这是非常精辟的见解。