水彩画教程

第一章 绪论

第一节 水彩画概述

第二节 水彩画的起源与发展

第三节 教学内容的全方位安排

作业提示

第二章 水彩画的基本知识

第一节 色彩基础知识

第二节 色彩的观察方法

第三节 水彩画的艺术语言

第四节 水彩画的临摹

第五节 水彩画的写生

第六节 水彩画前的准备训练

作业提示

第三章 水彩画的工具材料与技法

第一节 水彩画的工具与材料

第二节 水彩画的表现技法

作业提示

第四章 水彩静物写生

第一节 静物画概述

第二节 室内光线与色彩的变化规律

第三节 静物画的布胃与构图

第四节 水彩静物质感的表现

第五节 水彩静物的写生步骤

作业提示

第五章 水彩画风景写生

第一节 水彩风景画概述

第二节 户外光线的变化规律

第三节 水彩风景画的训练

第四节 常见景物的表现技巧

第五节 水彩风景画的写生步骤

作业提示

第六章 水彩人物写生

第一节 人物画概述

第二节 水彩人物写生要素

第三节 水彩人物写生的色彩特征

第四节 水彩人物写生的基本表现方法

第五节 水彩人物写生的着色程序

作业提示

第七章 水彩画的应用

第一节 水彩画的写生、创作与创新

第二节 水彩画与艺术设计

作业提示

第八章 作品欣赏

主要参考书目

《水彩画教程》注重水彩的学术研究，并尽可能考虑其使用价值。在四个方面具有新意：第一，基础性。主张严格的基本功训练，重点在静物和风景的研习，减少了人物的比例。选用作品图例贴近读者所需，大多根据写实水彩的基本方法和共同规律。同时，为避免缺少个性风格，注意创作意识的培养，提倡表现风格和手法的多样化，鼓励进行各种有益的尝试和探讨。第二，实践性。强调练习，每章后面精心安排了作业提示，避免理论与实践的脱节。结合论述技法理论，绘制和搜集了大量作品图例，图文并茂，有利于学生自学、观察和临摹。第三，迁移性。从色彩的角度研究水彩的宽泛性，首先适度"融合"水彩画和水粉画（不透明水彩），允许个人根据实际情况使用各种材料，与单纯的水彩教材形成了明显区别。其次，将绘画与设计综合教学，考虑基础色彩和专业色彩的衔接与迁移，灵活地安排教学。第四，实用性。其一，在学习方法上转变观念。运用理论讲授、作品研析和写生实践三位一体的并进教学，使学生从过去纯粹的应试训练，转换到观察、感觉、思考和操作的科学训练模式。其二，扩充了艺术设计专业急需的"花卉写生"和家纺艺术设计及服装设计效果图"手绘能力"的相关知识。其三，介绍中外著名画家的作品及其不同的风格，满足了不同层次读者的需要。