沪剧演唱艺术浅说

序

前言

第一编沪剧演唱基础理论

第一章演唱艺术与思维

第二章人体歌唱器官的生理构造

一、发声器官

二、呼吸器官

三、共鸣器官

四、咬字器官

五、听觉器官

第三章演唱艺术要点和字诀

一、五个要点和29字诀

(一)提神要点

(二)呼吸要点

(三)发声要点

(四)咬、吐字要点

(五)演唱要点

二、目前在戏曲演唱中存在的问题

第四章正确的呼吸方法

一、胸腹式联合呼吸方法

(一)吸气

(二)呼气

二、体会演唱呼吸的方法

第五章演唱的呼吸艺术

一、演唱时的几种吸气方法

(一)缓吸和急吸

(二)吸气的几种方法

二、演唱时的几种用气方法

(一)缓呼和急呼

(二)用气的三条原则

(三)用气的几种方法

三、演唱时两个重要的呼吸技巧

(一)腰紧绷

(二)演唱中的丹田弹动

四、演唱时的换气

第六章共鸣的运用

一、共鸣器官及各共鸣腔的运用

(一)鼻(头)腔共鸣

(二)口腔共鸣

(三)胸腔共鸣

二、共鸣腔的调节与交替

第七章正确清晰的咬字和吐字

一、语言在演唱中的重要性

二、沪语的基本常识

(一)上海话的音节组成

(二)上海话的声母、韵母和声调

(三)关于违门字的咬字方法

三、咬字、吐字、归韵收音

(一)咬准字头

(二)引长字腹

(三)归韵收音

(四)沪剧.上海方言拼音图、韵母练习图、沪剧唱词韵辙

第二编沪剧演唱艺术与技法

第八章行腔的润腔技法

第九章演唱的韵味

第十章唱腔的板眼

第十一章演唱艺术的表现欲情感的处理

第三编常用曲调简介

第十二章长腔类唱腔

第十三章簧腔类唱腔

第十四章小调类唱腔

第十五章缀强类唱腔

第四编沪剧名家与流派艺术

附录：戏曲音乐术语注解

主要参考文献

后记

　　本书共分为四编，前三编重点讲述在沪剧演唱中必须要熟悉和掌握的理论和正确的运用方法。在编写过程中尽可能地把声学理论基础知识融入到沪剧演唱艺术中去，并用通俗易懂的文字、图像和例举的大量谱例，力求使理论与演唱实践相结合，这样有利于我们较快地掌握正确的演唱方法。第四编“沪剧名家与流派艺术”，是想通过对前辈艺术家，特别是对“文革”前上海六大沪剧团的沪剧名家的回忆，能让大家了解一些沪剧的有关历史，通过对老艺术家们各流派唱腔艺术风格的介绍和学习，使我们在思想上高度重视流派唱腔在沪剧发展史中的重要作用，让我们这一代年轻人不要忘记老一代艺术家们对沪剧事业发展作出的重要贡献。【作者简介】　　陆敬文，上海市人，1946年生。1962年考入艺华沪剧团，而后在学馆学习王(盘声)派唱腔艺术。1981年曾在上海音乐学院第二期戏曲学习班进修，同时在上海音乐音乐学院民乐系教授周仲康先生的教导下学习作曲、配器、指挥、唱腔设计等戏曲音乐专业知识。1995年至2000年被聘为新泾中学沪剧特色班唱腔教师。