出版社:辽宁美术出版社
年代:2015
定价:90.0
本专业要求学生系统掌握雕塑艺术创作、城市雕塑设计原理等方面的基本造型知识,通过东西方古典雕塑技法及现代雕塑材料的基本训练,培养学生对雕刻艺术理性与感性的认识为先导,通过对优秀雕塑作品的模仿、写生和创意塑造等教学内容的实施,使学生对雕塑艺术的立体空间等有一个全方位的把握。
序
导言
第一章 雕塑的本质特征
第一节 雕塑的概念
一、存在的前提
二、形成的概念
三、繁杂的术语
四、扩展的外延
第二节 雕塑的特征
一、改造材料性
二、结果立体性
第二章 雕塑的造型变革
第一节 中国雕塑的变革
一、中国原始雕塑
二、先秦雕塑
三、秦汉雕塑
四、魏晋南北朝雕塑
五、隋唐雕塑
六、五代两宋雕塑
七、元明清雕塑
第二节 西方雕塑的变革
一、西方原始雕塑
二、古希腊雕塑
三、古罗马雕塑
四、中世纪雕塑
五、文艺复兴雕塑
六、巴洛克雕塑
七、法国近代雕塑
八、欧美现代雕塑
第三章 中国雕塑的造型特性
第一节 以意成象
一、应物造型
二、以线构型
三、着彩辅型
第二节 象而寓意
一、象征与隐喻
二、多义与含蓄
第四章 雕塑的表现方式
第一节 圆雕
一、概念
二、特点
三、类型
第二节 浮雕
一、概念
二、特点
三、类型
第五章 雕塑的艺术手法
第一节 具象雕塑
一、具象与具象雕塑
二、具象雕塑的产生、形成与发展
三、具象雕塑的类型特点
第二节 抽象雕塑
一、抽象与抽象雕塑
二、抽象雕塑的产生、形成与发展
三、抽象雕塑的类型特点
第三节 意象雕塑
一、意象与意象雕塑
二、意象雕塑的产生、形成与发展
三、意象雕塑的类型特点
第六章 雕塑的制作手段
第一节 雕刻
第二节 塑造
第三节 锻造
第四节 合成
一、钉拧
二、粘接
三、焊接
四、捆扎
五、编织
六、摆放
第七章 雕塑的材质肌理
第一节 天然材料
一、土
二、木
三、石
第二节 人造材料
一、无机非金属材料
二、金属材料
三、有机高分子材料
第八章 雕塑的构造变化
第一节 雕塑的构造
一、线材构造
二、条材构造
三、柱材构造
四、管材构造
五、面材构造
六、板材构造
七、块材构造
第二节 雕塑的变化
一、重复与渐变
二、对比与省略
三、膨胀与反凹
四、适合与融合
五、解体与再建
六、透视与色彩
七、光感与动感
第九章 雕塑的价值作用
第一节 雕塑的价值
一、创造的价值
二、交流的价值
三、审美的价值
第二节 雕塑的作用
一、承载作用
二、宣扬作用
三、感化作用
四、纪念作用
五、装饰作用
六、标志作用
附文 中国雕塑的现状评析
第一节 成就中的不足
一、雕塑与理论的脱节
二、雕塑与设计的脱节
三、雕塑家与制作的脱节
四、雕塑与环境的脱节
第二节 产生脱节 的原因
一、社会的原因
二、历史的原因
三、雕塑本身的原因
四、雕塑家的原因
第三节 解决的办法
一、强化雕塑的设计观念
二、呼唤雕塑的创作个性
三、探索雕塑的形态语言
后记
《中国美术教育大要:雕塑学》共分九章,内容包括:雕塑的本质特征、雕塑的造型变革、中国雕塑的造型特性、雕塑的表现方式、雕塑的艺术手法、雕塑的制作手段、雕塑的材质肌理、雕塑的构造变化、雕塑的价值作用。前四章讨论有关雕塑艺术的特征本质,以及中外雕塑风格的演变与创作规律方面的问题;后五章是研究雕塑的表现方法、技术、制作、材料、构造及社会作用等问题,此外还有一篇关于中国雕塑的现状评析的附文,体现了正龙在雕塑艺术中的一贯追求与主张:强调雕塑传达的潜在观念,以及对立体结构中的材料表现及线条、韵律、色彩、节奏、虚实空间的讲究,尤其表现出他对在中外艺术和现代设计融会贯通的基础上,创造充满时代感,有民族审美趣味、有个性的现代中国雕塑艺术的渴望。在全书的字里行间,他强烈地呼吁雕塑家们为建立适应时代需要的中国现代雕塑体系而不懈努力。