设计素描

前言

第一章设计素描概述

第一节素描的产生及发展

第二节设计素描的产生及发展

第三节设计素描与传统素描的异同

第四节学习设计素描的目的和意义

第二章从素描到设计的转换

第一节表现语言的转换

第二节构成形态的转换

第三节从自然到抽象的转换

第三章设计素描的空间创构

第一节空间与透视

第二节空间创构

第四章设计素描的表现形式

第一节设计素描的结构表现

第二节设计素描的明暗表现

第三节设计素描的意象表现

第四节设计素描的综合材质表现

作品范例

参考文献

图片主要来源

　　本教材结合普通高等院校艺术设计专业的培养方案和教学大纲要求，从素描教学的实质出发，以丰富、灵活的设计素描形式语言的课题训练为教学手段，以从素描到设计语言的转换为教学目的，通过写生、创作，再到创意表现，训练学生对形态的知觉能力和感悟能力以及对造型要素的理解、把握和表现能力，避免了传统教学千人一面的弊端。本教材共分为五个部分，强调的是从设计素描的形式构成到空间构成再到表现形式的训练过程。这个过程是从对形态的多角度的分析、提炼而深入到对形式要素的把握和运用，再深入到对视觉要素的综合运用，整个过程注重培养思维的灵活性和艺术的敏感性，重视造型和审美能力的提高，并逐步把学生从“由技入道”带入到“由理入道”的创作思路中，为下一步的专业学习夯实基础。　　本书是面向普通高等院校艺术设计专业基础教学的教材，本教材注重对学生整体专业素质的培养，强调设计素描在基础造型训练中的应用性研究，通过由点到面、由分解到组合、由浅入深的课题训练拓展学生的设计表现思路和创新意识。教材通过构成形态的转换、表现语言的转换、从自然到抽象的转换、设计素描的空间创构等课题训练，初步实现从素描到设计的思维表现转换，并通过研究设计素描的结构表现、明暗表现、意象表现和综合材质表现，帮助学生艺术、科学地思考造型规律，掌握一定的艺术表现形式，理解艺术与设计的关系。　　本书可作为高等院校艺术设计等相关设计专业的教材，也可供设计工作者参考，还可供素描爱好者学习和使用。