设计艺术色彩学

第1章 色彩概述　1.1 色彩认知　　1.1.1 中国古代对色彩的认知　　1.1.2 西方对色彩的认知　　1.1.3 色彩的美学原理　1.2 色彩的观察方法与光　　1.2.1 光谱　　1.2.2 可见光　　1.2.3 光源色　　1.2.4 物体色　1.3 色彩与生理　　1.3.1 色彩与视神经　　1.3.2 视觉现象　1.4 色彩的混合　　1.4.1 色光三原色与加色混合

第1章 色彩概述　1.1 色彩认知　　1.1.1 中国古代对色彩的认知　　1.1.2 西方对色彩的认知　　1.1.3 色彩的美学原理　1.2 色彩的观察方法与光　　1.2.1 光谱　　1.2.2 可见光　　1.2.3 光源色　　1.2.4 物体色　1.3 色彩与生理　　1.3.1 色彩与视神经　　1.3.2 视觉现象　1.4 色彩的混合　　1.4.1 色光三原色与加色混合　　1.4.2 色料三原色与减色混合　　1.4.3 中性混合　1.5 色彩诸要素　　1.5.1 色相　　1.5.2 明度　　1.5.3 纯度　习题第2章 色彩体系　2.1 色立体的表示　2.2 孟塞尔色立体　2.3 奥斯特瓦尔德色立体　2.4 日本色彩研究所色立体　2.5 色立体的用途　习题第3章 色彩的搭配　3.1 色彩的对比　　3.1.1 以色相为主的色彩对比　　3.1.2 以明度为主的色彩对比-　　3.1.3 以纯度为主的色彩对比　　3.1.4 以冷暖为主的色彩对比　　3.1.5 以面积为主的色彩对比　　3.1.6 补色对比　　3.1.7 肌理对比　3.2 色彩的调和　　3.2.1 类似调和　　3.2.2 秩序调和　　3.2.3 面积调和　3.3 色彩平衡　3.4 色彩的秩序美　3.5 色调与和谐　习题第4章 色彩象征与联想　4.1 色彩的情感联想　　4.1.1 色彩的表现功能——有彩色　　4.1.2 色彩的表现功能——无彩色　4.2 色彩的心理错觉　　4.2.1 冷暖感　　4.2.2 轻重感　　4.2.3 软硬感 ……第5章 实用色彩第6章 商业设计色彩参考文献

本书根据我国高等院校艺术设计专业现行教育的状况，结合多年的教学体会和设计实践经验而编写，注重对学生设计思维和设计能力的培养。全书包括色彩概述、色彩体系、色彩的搭配、色彩象征与联想、实用色彩和商业设计色彩六个部分。内容条理清晰，概念明确易懂，选材深、广度适当。 本书可作为高等院校艺术设计相关专业的教材，也可作为艺术设计人员的参考用书。

本书根据我国高等院校艺术设计专业现行教育的状况，结合多年的教学体会和设计实践经验而编写，注重对学生设计思维和设计能力的培养。全书包括色彩概述、色彩体系、色彩的搭配、色彩象征与联想、实用色彩和商业设计色彩六个部分。内容条理清晰，概念明确易懂，选材深、广度适当。 本书可作为高等院校艺术设计相关专业的教材，也可作为艺术设计人员的参考用书。