中国审美文化史

先秦卷

一、神灵隐现的史前时代

1. 红色饰物：山顶洞人萌动的审美消息

石器：美感的孕育

墓葬：“灵魂”的见证

赤铁矿粉：生命之光

山顶洞人的红色饰物

2. 彩陶和饮食：美在生活

种植、畜养与“口福”之欲

“一应俱全”的陶制食器

彩陶：“美化”饮食生活

3. 鱼、蛙、鸟：绘饰刻画中的生殖意象

人面鱼纹图的符号化

鱼、蛙、鸟：彩陶纹饰的中心母题

卵与生殖意象

4. 图腾舞与母神像：母系氏族的偶像崇拜

图腾与母系社会

舞蹈纹彩陶盆：图腾舞与歌舞的起源

陶埙、骨笛与“笙者生也”

泥陶女像与母性崇拜

5. 兽面纹玉琮：男权与神秘威力的象征

父权的“宣言”

男“祖”崇拜与岩画性爱舞

黑陶、玉饰与礼器

玉琮、兽面纹和威猛之美

6. “刑天舞干戚”：英雄神时代血与火的礼赞

神话：关于神的故事

夸父、后羿：男子的力量之歌

战争、英雄和崇高

大禹治水与文明的“开启”

二、夏商之际的巫史艺术

1. “以众为观”：传说中的夏代器雕和乐舞

九鼎：“远方图物”与九州归一

从夏启之舞到夏桀之乐

鼍鼓与特磬

2. 甲骨文：文化符号、书面“文学”和“线的艺术”

占卜记录与“史”的崛起

史刻中形成的系统文字

书面表达：一个审美的新视野

契刻文字：“线的艺术”的萌芽

3. 青铜饕餮：殷人崇神尚力的物化形态

厚重、富丽、神秘的美

饕餮食人之谜

“率民以事神”的殷文化

夔纹与殷人的祖帝一元神

狞厉为美的解读

4. 乌、太阳和帝俊：殷人的至上神传说

“日中有乌”一

帝俊是鸟与殷人崇日

生日生月的全能神

5. “羊人为美”和“巫者舞也”： 巫风弥漫的殷商乐舞

“羊大则美”与“羊人为美”

巫与巫舞

《大濩》、《桑林》和“万舞”

“臭味未成，涤荡其声”

“女乐”的发现

6. “荒湎于酒”：殷人的酒文化

酒器、饮酒与祭祀

殷人的“酒神精神”

三、周代礼乐的人文风貌

1. “钟鼓Ⅱ郭皇”：仪式典礼中的雅乐之和

“乐统同，礼辨异”

《大武》舞：“象成者也”

“歌者在上，匏竹在下”

“肃雝和鸣”

2. “莫不令仪”：规矩典雅的礼仪化生活

城池宫室车马器用之制

莫不令仪：人的仪表美

美育：学乐，诵诗，行礼，习射

琴瑟、赋诗、揖让：文雅化的生活方式

3. “君子”：周人理想的人格范型

“君子比德于玉”

“文质彬彬，然后君子”

温厚与贤淑：《诗经》中的人物美

4. 鼎铭尊象：周代器物艺术的崇文尚实之貌

装饰性和素雅感

贵在铭文

金文的线条、字块与字幅

朴拙写实的尊象器塑

5. “立象以尽意”：《周易》智慧的诗意化

《周易》的创制和使用

“弥纶天地，无所不包”

阴阳：二元对立的模式

刚柔兼济之美

“立象以尽意”

《周易》的诗歌意味

6. “诗言志”与“赋比兴”：《诗经》现世人生的

情志抒发

讴歌人生和人性

《诗经》的抒情表现艺术

赋比兴：情景、心物关系的初步展开

中和：“乐而不淫，哀而不伤”

整齐、匀称的形式之美

7. “声一无听”与“和如羹焉”：和谐美理论意识的

初步形成

“声一无听，物一无文”

“乐从和”与“和如羹”

“无害”为“美”

中国美学基本命题的滥觞

四、战国激情的个性展开

1. “道术将为天下裂”：儒道法墨审美理念的

分化和对立

孔、孟、荀、《乐记》：情理中和的儒家美学

老、庄：与道合一的道家美学

墨子的“非乐”与韩非的“非饰”

儒道互补

2. 润色故事：私家撰史与记述散文的多向发展

《左传》：叙事曲尽其妙

《国语》：记言精彩隽永

《战国策》：写人各具异采

3. “骋辩腾说”：百家争鸣与诸子散文的多重风格

《论语》：含蓄蕴藉，警句格言

《孟子》：滔滔雄辩，辞以气盛

《庄子》：寓意玄远，恢怪不经

《荀子》：周到缜密，严谨规范

《韩非子》：犀利峻峭，入木三分

4. 新声曼舞：雅声寝寂与俗乐的流行

雅乐的失落与新乐的魅力

吹竽击筑与讴歌曼舞

曾侯乙墓的音乐殿堂

5. 镂金错彩：塑雕书画的美术化

工艺造型

图写生活

“书之竹帛，镂之金石”

6. 御凤乘龙：奇幻奔放的楚辞艺术

荆楚异俗、屈原遭际与楚辞的诞生

《离骚》：诗人灵魂的压抑与飞升

《九歌》、《招魂》：神幻之境美的升华

《九辩》：“摇落深知宋玉悲”

秦汉魏晋南北朝卷

一、秦汉之际的“大美”气象

1. “乐舞寝盛”：审美活剧在荆歌楚舞中拉开帷幕

文化大交融的时代

歌舞伎乐：汉代一大审美景观

狂放雄健的壮美形态

以“俗”为尚的审美品格

2. “究竟雄大”：以“大”为“美”的文化造像

从“大一统”到“大汉”意识

“非壮丽无以重威”：都城风貌

“观夫巨丽惟上林”：官苑气象

“丘垄高大若山陵”：陵墓造型

古朴深沉，健猛有力：雕塑品格

3. “闳侈钜衍”：将“广大之言”推向极致的文学

士人心态

论说散文

史传散文

散体大赋

4. “百川归海”：讲综合倡新声的美学思想

思想“资源”的一般阐述

倡扬“大美”的《淮南子》

二、东汉时代的“崇实”趣尚

1. “魂系人间”：墓葬艺术的世俗化情结

孝道观念与墓葬文化

墓室构造：一种“拟世间”样式

陶瓷工艺：从礼器到日用

绘画旨趣：从仙界到人间

雕塑寓意：走近凡俗和生动

画像艺术：从幻想到现实

2. “缘事而发”：艺术写实与伦理功用的“合谋”

造型艺术的写实品格

乐府民歌的叙事本性

伦理效应：写实趣味的指归

《毛诗序》：一个经典的儒家美学文本

王充美学：从“疾虚妄”到“为世用”

3. “文以情变”：审美文化转势的新征象

有关屈原人格的解释和论争

抒情小赋：一种托物寓理的表意文本

文人五言诗：从感伤到感性

书法艺术：“饰文字以观美”

三、魏晋之际的自我超越

1. “洋洋清绮”：走进个体生命体验的文学

建安诗文：慷慨与悲凉的二重唱

正始诗文：从内心孤寂到人格超俗

西晋诗文：清绮型、文人化审美格调

2. “宅心高远”：玄风理趣的审美品性

在游戏化的情境中谈玄悟理

玄学：一种人格本体论美学

3. “魏晋风度”：人物美的重塑和张扬

任诞行状

本“我”崇“神”

容色美仪

以“物”衬“人”

4. “文的自觉”：艺术美学的开掘与突破

曹丕的“文以气为主”说

嵇康的《声无哀乐论》

陆机的“诗缘情”说

四、东晋南朝的心灵感荡

1. “妙存环中”：佛学话语的美学意趣

“非有非无”说

“物我俱一”论

般若义理与审美境界

2. “会心林水”：自然美的崛然独立

佛学语境与自然之美

“自来亲人”

浪迹山水

心灵超越

3. “形神之间”：绘画艺术与绘画美学

人物画

山水画

绘画美学

4. “笔意之间”：书法艺术与书法美学

魏晋之际的书法

东晋南朝的书法

书法美学的发展与成型

5. “物我之间”：诗文创作与诗文美学

田园诗

山水诗

律体诗与骈体文

文学美学思想

五、古今南北的融通综合

1. “摇荡性情”：感性生命原欲的审美化

《西曲》、《吴歌》与“伎乐”之风

“宫体诗”：一种审美化的情欲话语

2. “唯务折衷”：理论的交锋、冲突与调和

裴子野与萧纲的尖锐对峙

《文心雕龙》：“唯务折衷”的美学体系

钟嵘独标“滋味”的诗歌美学

书画美学的和谐意识

3. “合其两长”：南北审美文化的合流

“南北称美”的文学形态

“令如帝身”：雕塑艺术的嬗变轨迹

在史前人类打在石头上的痕迹中，捕捉他们第一次审美的感觉；在彩陶文饰鱼、蛙、鸟的身上，发现形式背后的审美意味；步步追问，含着人头的青铜雕塑，在殷商怎么会成为美的作品；层层寻绎，周人文质彬彬的礼乐文化，如何为战国激情和追求感观之美的艺术所取代……《中国审美文化史(先秦卷秦汉魏晋南北朝卷)》对这些现象作出了“谜”的破译，从发生学的角度追问了其本质和意义。
　　从秦兵马俑、汉画像石、散体大赋、歌舞石雕那里，你能感受到真正的 “大美”气象；从晋宋山水、缘情趣尚、骈俪格律、宫体清商中，你可领略到无尽的阴柔之韵。当然在前者向后者变迁的许多中问情态里，你还会聆听到大转折阶段审美文化那如鼓似吟的多重音响。在看似零散凝滞的存在中，《中国审美文化史(先秦卷秦汉魏晋南北朝卷)》力图追寻它们的内在灵魂。

在史前人类打在石头上的痕迹中，捕捉他们第一次审美的感觉；在彩陶文饰鱼、蛙、鸟的身上，发现形式背后的审美意味；步步追问，含着人头的青铜雕塑，在殷商怎么会成为美的作品；层层寻绎，周人文质彬彬的礼乐文化，如何为战国激情和追求感观之美的艺术所取代……《中国审美文化史(先秦卷秦汉魏晋南北朝卷)》对这些现象作出了“谜”的破译，从发生学的角度追问了其本质和意义。