如梦蝶恋花

弦歌篇

一、宋词里的盛唐之花念奴娇与何满子

二、如仙如佛的大唐音乐剧菩萨蛮与破阵子

三、晓月落花如梦蝶恋花与如梦令

四、春花秋月何时了虞美人与沁园舂

乡韵篇

五、令山河动容的美丽浣溪沙与采桑子

六、相思的江南长相思与忆江南

七、浓郁蜀国的空灵水乡南乡子与江城子

八、七言里的古风西江月与浪淘沙

情思篇

九、尘世的欢乐临江仙与阮郎归

十、似真似幻的爱情玉楼春与诉衷情

十一、悲伤的鸟和喜悦的桥鹧鸪天与鹊桥仙

十二、鸿雁在云鱼在水少年游与醉花阴

十三、无限缱绻千种风情洞仙歌与雨霖铃

十四、一见钟情的冤家眉眼点绛唇与眼儿媚

十五、问世间情为何物摸鱼儿与双双燕

风致篇

十六、魏晋风骨的全才渔歌子与渔家傲

十七、无从选择的青春望海潮与鹤冲天

十八、两种人生一般闲愁踏莎行与画堂春

十九、此心安处定风波与满庭芳

侠骨篇

二十、追忆少年侠气，黯销凝六州歌头与八声甘州

二十一、词人本色是将军水龙吟与永遇乐

二十二、离乱中的挽歌满江红与减字木兰花

绝响篇

二十三、寂寞的文采青玉案与南歌子

二十四、关上通往忧伤的门声声慢与贺新郎

二十五、不辞清瘦做梅花一剪梅与卜算子

二十六、最初与最后的歌水调歌头与霜天晓角

后记玉盏盛来琥珀光

前言

公元七六一年春天，寓居在成都浣花溪畔的诗人杜甫，写了一首名叫《春夜喜雨》的诗：好雨知时节，当春乃发生。

随风潜入夜，润物细无声。

野径云俱黑，江船火独明。

晓看红湿处，花重锦官城。

这是成都最美的时节。夜里春风悄悄潜入这座城市，像一群调皮而轻盈的精灵，轻轻撩动你的窗帷，同时也带来漾漾的细雨和潮湿清新的空气；清晨你推窗一望，只见天高云淡，郊外黄澄澄的油菜花和雪白的梨花开得烂漫，连院子的青石台阶上也落满了沉甸甸湿漉漉的海棠花。

如梦如幻的季节，浅夏把她最好的礼物，《如梦蝶恋花词牌名的古典风情》奉献给我们。这是一本优雅、沉郁而略带伤感的书，作者巧妙地借用词牌故事，抒发她对中国古代生活的缅怀与追忆。那些逝去的生活场景跟她的心灵是如此接近，以至于让你恍惚觉得，她就是从宋代的山水、画卷和闺阁深处走出来的那个人，浑身弥漫着雅致的书卷气息和古代女子特有的矛盾气质。既端庄，又妖娆。既看破红尘又感时伤春。正是这种在沉溺与抗争中的阅读，使她的书写具有柔韧的张力和苍凉的美感。

词，又称“诗余”、“长短句”、“倚声”、“填词”，是古代诗歌的一种形式，萌芽于隋唐之际，兴盛于晚唐五代而极蛊于宋。跟《诗经》最初是从民歌采摘而来一样，词也受到民间歌谣和当时盛极一时的律诗、绝句的影响，往往是可以配乐而歌的。因此，人们又称写词为填词，把一个个或苍凉沉郁、或典雅庄重的汉字填入到某种曲调的乐谱中，供宫廷或民间演唱。

这种事先固定的音乐曲调跟词这种文学形式结合以后，就产生了词牌。如大家耳熟能详的《念奴娇》、《菩萨蛮》、《虞美人》、《西江月》、《鹧鸪天》、《点绛唇》、《蝶恋花》、《满江红》、《摸鱼儿》、《一剪梅》等，都是当时常见而流行的词牌。

唐宋时期，词牌的由来往往都有故事可以追溯，比如《菩萨蛮》，就是唐代的女蛮国进贡过一些貌美如花的女子，她们梳着高髻，戴着金冠，满身璎络，貌如菩萨，因此教坊的乐师就借景生情谱成《菩萨蛮曲》供人们歌唱。同时，词牌的节奏和韵律因为约定成俗和逐渐固定的关系，到后来就形成了特有的风格。它们或慷慨激昂、或舒缓柔媚、或婉约含蓄，填词的人可根据表达对象的意境和当时的心情来选择词牌。

那些从唇齿间轻轻吐出的词牌是多么让人怦然心跳。《浪淘沙》让人想起惊涛拍岸，抚古怀今；《蝶恋花》叫人想起庄周梦蝶和蝴蝶翩翩，状情写景都十分适宜；《点绛唇》则让人想起猩红如花的樱桃小口，是填写小令的最佳词牌……总之，音乐让词产生灵魂，长出翅膀，穿越漫长时空，滋养我们的心灵。

浅夏的这本书，高明之处不在于擅讲词牌故事，而在于她把词的赏析和词牌的产生完美地结合在一起，使我们真正看到了中国古典诗词之美。有一类词，对她来说，简直心心相印，那就是表达男女之情、个人心境或隐秘情绪的词，往往能通过她的解说，变得摇曳生姿；而对那些表现人生际遇和生活态度的词，她用女子的细腻和直觉穿越性别的障碍，带领我们亲近千年前那一个个曾活生生的灵魂。对自然和自由的向往贯穿在她的文字中，让我们看到在遥远的古代，人们沉湎于月亮的光辉和美酒的甘洌，亲近自然，寄情山水，珍视人与人之间的情感，渴望生活在一种身心自由而畅达的环境中，没有喘不过气的工作压力，没有复杂得令人心烦的人际关系，无论是隔墙看花、中秋赏月、赤壁怀古、花园愉情，都可以那么率真和浪漫。

阅读浅夏的文字，仿佛在一个花园漫游。她巧妙地用两两词牌的组合带给我们全新的欣赏体验。《念奴娇》与《何满子》仿佛是一对大气的牡丹花，带着盛唐风韵的华丽；《菩萨蛮》与《破阵子》是一对带着异域色彩的郁金香，冷艳而妖媚；《浣溪沙》与《采桑子》是一丛开在山边溪谷的迎春花，仿佛闻得到早春的气息……词的花园里异彩纷呈，每一朵花在她的描画下呈现出以往被人忽略的色彩和姿态。这是这本书最有阅读价值的地方，这样的阅读让人既意外又会心。

东风夜放花千树，宝马雕车香满路。

愿浅夏的这本书能带给你梦回唐宋的感觉，在她细腻心灵和优美文字的指引下，去细细品味某一个月夜那飘浮不定的梅香、一段无疾而终的爱情、一朵花或一个黄昏的命运、一个人对另一个人的思念、一次春游或元宵夜的鬓影衣香，人生在如歌的好词中绽放出绚丽的色彩。

肖平200年4月

后记

玉盏盛来琥珀光应该是对语言天生敏感吧。很小我就可以把一篇从来没有看过的文章准确地断句，然后流畅地朗读出来。有很长的一段时间，我沉迷于那些美丽的长短句。那些抑扬顿挫，极富音律感的句子，对我如有魔力吸引。单音节的汉字有无数种不同的组合，二三言、三四言、七五言……每一种都如同一株似曾相识的植物上突然开出的完全不同颜色和姿态的花，只是惊艳。比之绝句和律诗，词的迥环婉转，幽微起伏于我简直是世间最美的汉文字，哪怕我完全不了解那首词的作者和它所表达的内容，而只是单纯地执着沉迷于那种音律感和节奏感，并且用自己的感觉朗读它们，自我欣赏自我陶醉，就像小时候领读课文一样。

那是十年前的事情了。后来偶然听到叶嘉莹的宋词讲座，听她的朗读，真是一个全新的体验。叶先生说她不懂戏曲，念词没有什么调子，只是因为词是音乐性的美文，所以念时一定要把它那种抑扬顿挫的美感读出来，且一定要结合自己的感受，当然还要知道一些字的古音和声调。叶先生读古诗词别有风味，古意盎然，那种全情投入让人恍惚觉得她就是千年前那个庭院中暗香盈袖、目送归鸿的女子。

我知道了什么叫浅吟低唱。原来词是真的可以唱的。回想当时的自我沉醉，虽然浅薄倒也不觉汗颜，因为我亦是真的喜欢。

那是古中国最繁华富丽、最雅致柔美的时代，极大丰富的物质基础和极强的民族碰撞培养了最丰富多彩而摇曳生姿的文化，那时的文人们既满足又不安，既清雅又俗糜，既想建功立业又沉醉儿女情长，生活在都市里的人们，有许多种可能让心中郁结的情感用词这种形式来表达传播。就像现在一样，你可以在流行歌曲中找到所有时代情绪，而爱情永远是其中最耀眼的一类。我深知褪去平凡生活的沉屑，拂去离乱动荡的烟尘，古人的生活未见得就比现在高雅清静，但我相信，彼时人们的心灵会纯净许多，包括那些居庙堂之高的朝臣和奔走在异乡的游子，他们的笔只听从心灵的召唤。否则我们看到的宋词就不会是这样充溢着真情真意的辞章，表面的轻浅婉曲下是要靠心灵去阅读的感情。想到这些，我就不禁感叹他们的率真和无畏。

那时的他们或她们，是怎么在吟唱？每一首词，都有一个如此美丽的名字。

在我看来，词牌和词简直是文学形式中最美的结合，仿佛最聪明的女子总能选择最合适的装扮，内外兼修，秀外慧中。词牌漫长的形成过程中，曾经有过的故事一直像一个充满诱惑的谜吸引我去探究。我亦知道这仿佛偏离了词作欣赏本身的意义，就像我曾经只注重词语本身的节奏与音律一样，只感兴趣那些美丽的装扮，而忘了美人本身。但我原谅自己，因为我是女子，我深知浓妆淡抹总相宜的相惜相悦，深知玉碗盛来琥珀光的相得益彰，词牌就是那一件最美的衣裳，就是那一个玲珑剔透的青玉盏。

写这些故事的过程中，无意中将词牌作了一个两两配对，虽然觉得像拉郎配，但几百年间积累下来的同一个词牌下的不同风格的词作总能让我发现一些暗藏的有趣的联系，就像在一个曲径通幽、推窗见景的园林中，任意变幻一个角度都能发现新的风景，也许它不是这个花园中最美的风景，但希望是新鲜独特的。

浅夏2007年3月于成都