新媒体艺术发展综述

前言

1 什么是新媒体艺术

1.1 新媒体艺术定义

1.2 新媒体艺术的特征

1.3 新媒体艺术类型

1.4 两种关系

1.5 继承还是颠覆

2 早期的新媒体艺术

2.1 新媒体艺术的萌芽期

2.2 二战后的新媒体艺术

3 新媒体艺术的类型

3.1 计算机艺术

3.2 视频艺术

3.3 视频装置艺术

3.4 全息摄影

3.5 交互艺术

3.6 虚拟现实

3.7 人工生命

3.8 网络艺术

3.9 软件艺术与生成艺术

4 新媒体艺术的实践与教育

4.1 奥地利林茨电子艺术节

4.2 V2_：荷兰多变媒体研究所

4.3 德国艺术与媒体中心

4.4 美国麻省理工学院媒体实验室

4.5 日本媒体艺术与科学高等研究院(IAMAS)

媒体艺术与科学国际学院(IAMAS)

4.6 同济大学传播与艺术学院的新媒体艺术创作基地

后记

随着人类社会科学的发展，“传播”与“艺术”的表达发生了深刻的变化，作为新媒体艺术或产品，它直接影响到人类全部文化内容的继承、发展、交流及保护等，更直接影响到当今人们的视觉感受，国内外市场的经营与产业链为之而进行调整、重组与开发。一个有代表性和典型性的新产业——创意文化产业应运而生，方兴未艾。创意人才的培养比任何时期都显得迫切，这就促使我们在教学上必须进行改革，从课程及教材建设抓起，及时跟上学科前沿的发展。
　　我们正是在这样的改革背景下开设了这门“新媒体艺术发展综述”的硕士生课程，在这个基础上逐步整理、编写了这部教材。它着重反映了当前传播媒介及传媒艺术的更替特征，即从纸质媒介到数字化媒介的发展过程中，艺术家与工程师是如何携起手来共同创造新媒体艺术，又如何将这些新媒体艺术作品转化为人们生活中不可或缺的精神与物质产品。正如麦克卢汉说过的“媒介即人的延伸”，新媒体艺术让人们的视觉、听觉、触觉、嗅觉等进入新的天地，享受和体验从未有过的传播交流与感知模式。