看得见的，看不见的

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简介

前言和鸣谢

第一部分 太空之旅

1.探索盒子的秘密

就比例划分规则和研究者，如布鲁涅内斯基和哥白尼的主题，加上马萨乔、曼坦那、科列乔、开普勒、布拉赫和伽利略，介绍了透视表现手法的特点。

2.一如既往的盒子

空间标准坐标对现代成像的一如既往的作用；声纳扫描、大分子、航天探测器、电脑容量。不同文化中关于空间的地心引力的理解和表现。

第二部分 微观和广阔的世界

3.类比的艺术：达·芬奇和帕里希

达·芬奇眼中的微观宇宙观，质量科学。16世纪在生命特征中描述的自然骗局，在帕里希的制陶艺术中尤其显著；在他自己的制陶过程中，他用微观宇宙的观点表达了他的地球理论。

4.互动的艺术：罗伯特·桑顿与浪漫主义时期

18世纪，艺术和科学领域发展的自然动力学观，尤其18世纪之后在“浪漫”科学中所表达的。伊拉兹马斯·达尔文和桑顿的《自然神殿》；植物科学的普遍真理。

5.整体和部分

达尔文革命中的浪漫观念和矫饰的缄默。自然科学中“hard”和“soft”的解释，包括孟德尔遗传法则和最近生物学中的解释程度问题。非图片的变动描述。

第三部分 洞察力设计

6.自然几何学

由达·芬奇和丢勒开创的自然科学中，数学尤其是几何学的应用。早期显微镜学中自然几何学。包括朗格和格鲁的贝壳和植物几何学。

7.成长和形态

成长和形态几何学，尤其是德阿奇·汤普森的研究发现。20世纪艺术中的形态和材料，制作分子模型，尤其是电脑制作中的自然几何学。新汤普森式、古德与达尔文的对抗。顺序、分形、混乱、批评和暗含的顺序系统。

第四部分 掌控之外

8.照相机

试图为描绘自然发明仪器；表现技巧。自然主义和信任存在的问题。摄影术之前的照相机。塔尔伯特、达盖尔在早期科学领域，特别是天文学中的摄影术。

9.真实的记录

在医学界，特别是解剖学演示中摄影的使用和问题。特别是在人类学和优生学中的客观观念和分类的作用。精神病人和罪犯的摄影。

10.看不见的世界

透视不可视的。瞬时拍照和x光线。气泡室和粒子，费曼图表和图表模式、X光线衍射和大分子。电脑生成的图像和模型。声纳和医学扫描作为观察和表现的模式。在现代成像中，机器透视和表现存在的问题。

回顾和展望——一个纯理论的结构

译者感言

《看得见的.看不见的.艺术、科学和直觉从达：芬奇到哈勃望远镜》主要探讨了艺术和科学中一些反复出现的主题的内涵，它们反映了“结构知觉”在看得见的和看不见的自然界中的应用。《看得见的.看不见的.艺术、科学和直觉从达：芬奇到哈勃望远镜》以全新的视角、用历史的眼光审视图像，用科技知识阐释艺术作品，将过去的图像和文字材料以及现代的手段相交融，跳出科学严格的分界和艺术分类的束缚，在重视历史的同时审视当今。这是一本将给专业人士以及热爱艺术的读者带来深刻启迪的图书，同时也是值得您倾心阅读的一本图书。

《看得见的.看不见的.艺术、科学和直觉从达：芬奇到哈勃望远镜》既非艺术史，也非科技史。杰出的艺术史学家马丁·肯普，在《看得见的.看不见的.艺术、科学和直觉从达：芬奇到哈勃望远镜》中主要探讨了艺术和科学中一些反复出现的主题的内涵，它们反映了“结构知觉”在看得见的和看不见的自然界中的应用。
肯普认为，用历史的眼光审视图像，会使当前科学和艺术界颇有争议的问题变得明晰，例如“还原论者”与“整体论者”的争论。《看得见的.看不见的.艺术、科学和直觉从达：芬奇到哈勃望远镜》从文艺复兴时期出发，从论述如何确认再现透视空间的技巧开始，接着探讨了视觉艺术的历史结点：浪漫主义时期肖像中体现的物力论和反映的精神特质；19世纪艺术反映的抽象形态和创新式突破对人们想象力的激发；当代艺术中的多元性和工艺性，使意象呈现了多样表达。而有了当代通讯技术的推波助澜，使得我们推广诸多意象的能力大大提高。
肯普教授回溯了从达·芬奇到哈勃望远镜的历史，并探讨了空间处理和空间坐标的持久性；部分和整体的关系；几何学的性质；有序和混沌体系；照相机的应用、保真和早期摄影的客观性；对于微观世界的映象化：粒子跟踪、费因曼图、医学扫描等问题。作者跳出科学严格的分界和艺术分类的束缚，重新审视一些常见的主题，并呼吁视觉艺术史中需要更多的自由和更深入的见地。他说：”我有一种强烈的感觉，要使科学和艺术发挥其最大效力，就需敢于挑战传统的知识。视觉直觉是一个潜在的工具，我们利用它可以探究未知世界。”