卡漫研究所

出场人物介绍

前言

第1 课　漫画的基本工具

第1 讲　铅笔和橡皮

第2 讲　蘸水笔

第3 讲　钢笔

第4 讲　尺子

第5 讲　纸

第6 讲　手写板

第7 讲　计算机和软件

第8 讲　打印机

第2 课　漫画的基本知识

第1 讲　漫画的分类

第2 讲　漫画的构成

第3 讲　漫画的特点

第4 讲　日本漫画与欧美漫画

第5 讲　漫画大师

第3 课　绘画基础和步骤

第1 讲　握笔的方法

第2 讲　基本线条的绘制

第3 讲　一个真实的漫画流程

第4 讲　绘画步骤展示

第5 讲　关于漫画绘制的思考

第4 课　人物头部的表现方法

第1 讲　脸部的轮廓和比例

第2 讲　脸部的解剖关系

第3 讲　多种多样的脸型

第4 讲　不同性别的脸

第5 讲　不同年龄的脸

第6 讲　五官的绘制方法

第7 讲　头发的绘制方法

第8 讲　面部表情的实例

第9 讲　人物头部结构与实际对比

第5 课　人物身体的表现方法

第1 讲　人体的比例

第2 讲　不同年龄段的身体

第3 讲　人体的骨骼

第4 讲　人体的肌肉

第5 讲　手臂的结构

第6 讲　手的结构

第7 讲　腿的结构

第8 讲　脚的结构

第9 讲　男女身体的差异

第10 讲　颈部的结构

第11 讲　胸部的结构

第12 讲　腰部的结构

第13 讲　腹部的结构

第14 讲　女性身体综合表现范例

第6 课　人物动态的表现方法

第1 讲　人物动态的形成

第2 讲　人物动态的重点

第3 讲　人体动态的表现

第4 讲　站姿的表现效果

第5 讲　坐姿的表现效果

第6 讲　行走的表现效果

第7 讲　跑动的表现效果

第8 讲　跳跃的表现效果

第9 讲　躺倒的表现效果

第10 讲　武侠漫画的实例

第7 课　人物服饰的表现方法

第1 讲　服饰与人体的关系

第2 讲　西装

第3 讲　服饰纹理的产生原理

第4 讲　学生装

第5 讲　古装

第6 讲　运动装

第7 讲　性感装扮

第8 讲　泳装

第9 讲　内衣

第10 讲　裙装

第8 课　人物角色的表现方法

第1 讲　人物角色的构成

第2 讲　人物角色的表现要点

第3 讲　古典少女

第4 讲　大侠

第5 讲　酒鬼

第6 讲　老乞丐

第7 讲　老板娘

第8 讲　拳击手

第9 讲　流浪歌手

第9 课　场景的表现方法

第1 讲　透视的基本知识

第2 讲　一点透视

第3 讲　两点透视

第4 讲　三点透视

第5 讲　人物与透视

第6 讲　场景的透视

第7 讲　人物和场景的融合

第10 课　氛围和特效

第1 讲　用网点烘托气氛

第2 讲　背景特效的使用

第3 讲　文字特效的使用

第4 讲　合理使用特效

第11 课　漫画故事的构成

第1 讲　分镜的知识

第2 讲　漫画格子的安排

第3 讲　镜头的知识

第4 讲　故事叙述的合理性

第5 讲　文字和对话框的安排

第12 课　完成漫画与上色

第1 讲　上色的知识

第2 讲　大师的色稿

第3 讲　传统上色

第4 讲　计算机上色

第5 讲　计算机上色的软件

第6 讲　计算机上色的步骤

第7 讲　计算机上色的实例

《卡漫研究所：看漫画学漫画技法（基础篇）》主要讲解了漫画绘制的基础部分，其中包括选择画笔、画纸，绘制线条的基础，各种特效的使用，人体结构部分，漫画分镜知识，漫画分格知识，以及上色的基本方法等。本书通过大量完整的案例讲解了漫画绘制最基础的内容和相应的绘制方法，同时还穿插了大量实用方便的绘画技巧。
　　《卡漫研究所：看漫画学漫画技法（基础篇）》讲解系统，案例丰富，技巧实用，适合初、中级的漫画爱好者学习，同时也适合作为动漫专业的参考图书。

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